看完一部作品後，相信大家一定領會了不少東西，這時候最關鍵的觀後感不能忘了。可能你現在毫無頭緒吧，以下是小編精心整理的觀《黃金時代》有感，歡迎閱讀與收藏。
看這部電影的時候，裏面讓我最上心的電影因素有兩點：配樂和色調。
一、配樂
一部節奏如此慢的電影，竟然演了好一會兒了還不見配樂，讓我懷疑導演是不是想整部電影都不用配樂，幸好後來證明是我猜錯了。
第一次出現配樂大概是在蕭紅和蕭軍相遇那一段，是一段比較浪漫的慢節奏音樂，因爲一直在注意這個東西，所以當時實在讓我激動了一把；第二次出現是發洪水、蕭紅要從旅館逃生的時候，配樂是很輕快的，預示着蕭紅的命運開始轉折了（在這部電影裏），從這點來說的話，這段音樂用的還是很成功的。
根據我的記憶，電影中正兒八經的配樂總共出現了四次，前兩次是讓我印象比較深的，後面兩次記不太清楚了。除了正式的配樂之外，電影裏還出現過例如“有人在彈鋼琴”之類的音樂，它們也在一定程度上避免了電影的單調（不過形成這部電影的獨特風格的其中一個因素就是“單調”），但是導演更進一步的意圖我是猜不到了。
二、色調
這部電影色調基本是偏冷的，這跟電影中多是冬天有關，但是我猜想，導演大概也是在暗示主人公們所面對的嚴峻的生存環境吧。在我的印象中，電影的色調有一個分界點，大概就是在發洪水的那時候起（大片的黃色，暖色調）電影的色調不再是單純的白色，而是加入了很多暖色調進，就算是在大雪裏，也要有黃色的'牆出現，或者是黃色的太陽光，這時候正是二蕭熱戀的時候，這種色調跟前面的單調的純白形成了很強烈的反差，我覺得是用的比較成功的。
到後面，色調基本上也是一直在根據形勢的變化而變化，但是畢竟沒有前面明顯和令人印象深刻了。
除了這兩點之外還值得一提的是導演的另一個嘗試——像採訪一樣的拍攝，這點是更大膽的一個嘗試，因爲它很容易把觀衆從”戲“裏面打出來，而不是帶進，這當然跟它是一部傳記片有關係，但是畢竟這樣一來觀衆是不容易”入戲“的，不過我覺得自己還是看進了，所以我覺得這一點也是比較成功的。
總的來說，這部電影還是拍出了導演自己的風格，而且將蕭紅的一生基本上講清楚了，電影中用了很多打亂時間順序的手法，可能對蕭紅不瞭解的觀衆看起來會有些吃力，但是沒什麼大問題。
最後，其實看這部電影，讓我想到另一部——《南海十三郎》，也是一部傳記類型的電影，我覺得可能在風格上這部《黃金時代》更加有自己的特點，但是在”好看”上說的話，這部可能還比不上那一部。