當看完一本著作後，大家心中一定有不少感悟，不妨坐下來好好寫寫讀書筆記吧。想必許多人都在爲如何寫好讀書筆記而煩惱吧，以下是小編爲大家整理的音樂教師讀書筆記（精選5篇），歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
音樂教師讀書筆記1
《體驗音樂》由美國音樂教育家格雷珍、希爾尼穆斯、比爾編著的美國音樂教育理念與教學案例的教育專著。讀過之後充分感受到這是一本對音樂教師非常實用的書。書中的音樂知識理論、音樂教學案例及所介紹的的音樂教學技能技巧，不僅開闊了我的專業知識層面，提高了我的音樂技能，更重要的是對我的教學思想產生了更深遠的影響，使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認識。
《體驗音樂》一書中提到“應該讓學生像成年人一樣直接進入音樂體驗，進行音樂思考，由此將他們引入音樂的主題。”而《全日制義務教育音樂課程標準》也明確指出：音樂教育作爲審美教育的一種方式和手段，其主要是透過提供給學生感受音樂、表現音樂，創造音樂的機會，使學生獲得音樂審美的體驗和享受成功的愉悅。音樂教學中，只有學生積極感受和鑑賞音樂，培養學生感受、體驗音樂的能力，才能使學生獲得對音樂本質的理解與感悟，進而陶冶情操，促進創造性思維的發展。此外，引導學生正確地感受音樂是進行音樂聯想與想象的基礎。
在《體驗音樂》書中，作者對小學各年級學生的音樂學習均給予了明確的指導，律動、歌唱、樂器演奏，尤其指出重點是教會學生學習聽音樂。本學年，自己任教一年級，一年級學生正處於以“娛樂性”爲主的幼兒教育向“知識性”爲主的小學教育的銜接階段。他們具有好玩、好動、好奇的心理特徵，模仿能力較強，抽象思維有待發展。在教學實踐中，每當讓學生跟着音樂課前律動時，學生普遍出現脫離音樂而無規律的“亂動”。對於一年級孩子體驗音樂的方式而言，確實重點就是要強化良好習慣的培養，即應培養學生良好的“聽音樂”的習慣。在教學實踐中，我透過讓學生“帶着問題聽”，“想着聽”，“動着聽”等多元化的“聽”的形式，使學生變“強迫地聽”爲“喜歡地聽”，由“聽而不聞”爲“聽而有感”；此外用肢體語言感受，透過舞蹈動作幫助理解音樂，創設具有感染力的情境等，都能幫助學生更好地感受音樂，學習起來興趣盎然。
感謝格雷珍、希爾尼穆斯、比爾，感謝《體驗音樂》，讓我受益匪淺！
音樂教師讀書筆記2
近日，我細讀了鄭莉老師編着的《小學音樂教學策略》一書，對教學策略研究的意義、價值與發展趨勢有了更深的理解。所謂教學策略即在特定的教學任務中，爲了提高教學的效率和效果，在一定的教學觀念、理念和原則的指導下，根據教學條件的特點，對教學任務的諸要素進行的系統謀劃，以及根據謀劃在執行過程中所採用的具體措施。在現代音樂教學中，就是音樂教師在現代教學理念的指導下，爲了達到教學目的，完成教學任務，將所涉及的教學活動進行適度的調節與有效的控制，使學生能夠保持比較高的學習熱情，積極思考，主動學習，以達到較理想的學習效果。
《小學音樂教學策略》這本書從以下幾個方面進行了論述：小學音樂教學策略概述，“感受與鑑賞”領域的教學策略，“表現”領域的教學策略，“創造”領域的教學策略，“音樂與相關文化”領域的教學策略，小學音樂教學方式實施策略，現代音樂教育技術應用策略，小學音樂課堂突發事件應對政策這八大章節。其中給我影響最深的是現代教育技術應用策略。
隨着當今社會資訊化，網絡化，數字化的飛速發展，科學技術作爲時代進步的火車頭，積極推動着整個社會，經濟文化的全面發展，它的發展爲新時代的音樂教育注入了新鮮的血液，成爲其前進的有效動力。隨着《音樂課程標準》在全國的進步實施，現代教育技術在音樂教育中的作用與地位也越來越明顯，成爲音樂教師進行教學的有力幫手。
小學音樂課程的內容主要包括樂曲欣賞、歌曲教學和樂理學習三個方面，透過資訊技術的融入，可以有效地提高這三方面內容的教學和學習效果。
樂曲欣賞是啓迪學生智慧、豐富學生想象力、培養學生創新思維的重要途徑，也是小學音樂課的主要模組之一。在樂曲欣賞課的教學中可以藉助圖片、音頻、視頻以及動畫等多媒體形式，創設音樂情境，重塑音樂形象，充分調動學生的視覺、聽覺和思維活動，用音樂感染學生的情感，激發學生的想象力和創造力。
資訊技術的引入，使得歌曲教唱的形式變得豐富起來。傳統的音樂教唱，多是教師教唱與學生跟唱相結合，教學中僅僅用抽象的語言符號來引導學生理解歌曲所表達的情感，學生往往難以接受，理解起來也相對較爲困難，演唱時往往是機械的重複而缺乏感情。透過多媒體描繪歌曲所表現的景象，幫助學生在理解基礎上學唱，則更容易學會、唱好。如在教唱歌曲《彝家娃娃真幸福》之前，透過課件播放彝族人民衣着華麗的民族服飾，載歌載舞的幸福景象，讓學生置身於有聲、有色、有情、有景的熱鬧氛圍之中，透過彷彿自己也成爲了幸福的彝家娃娃了，在這種情感的感染下開始學唱就能更加準確的把握歌曲的內涵。因此，只有藉助資訊技術把音樂同學生的生活、情感融爲一體，真正觸動學生的感情世界，才能夠更爲有效地完成歌曲的教唱。
抽象的樂理往往對於小學生而言學習起來比較枯燥，難度較大，學生對於有關的名詞、概念理解起來也比較困難，再要進一步學習更深層次的節奏、速度、高低音就顯得力不從心了，資訊技術的引入解決了這一難題。使用多媒體課件可以將抽象轉化爲具象，如在學習節奏時，可以一邊播放不同節奏的歌曲片段，一邊呈現與之節奏對應的樂譜，透過同步動畫的演示，可以讓學生輕鬆掌握各個節奏的不同特徵，學生學習樂理的興趣也得到了提高。
結合音樂教學實踐可以分層次，循序漸進安排教學，激發學生興趣。小學低年級教學，以培訓初步的音樂感知力爲主要目標，以唱遊律動爲突破口。強調簡單活潑的節奏，自發形象的動作，激發熱情的衝動和心靈感應，在歌唱遊戲中產生學習興趣。小學中年級教學以培養學生音樂藝術表現能力爲突破口。強調結合器樂吹奏訓練培養學生體驗音樂的能力，在人人蔘與的直觀教學中解決音準、節奏、吐音、氣息等問題，引導他們準確辨別音與音之間的差異，磨鍊他們對學習、工作一絲不苟的意志，在參與音樂藝術實踐活動中，激發、培養學生學習音樂的興趣。另外，小學高年級教學以培養學生音樂藝術表現能力爲主要目標，強調師生討論研究，把握樂曲的思想情感和藝術處理方法，教師以高水平的範唱、範奏，喚起學生追求藝術美的熱情，引導他們憧憬理想和未來，激發、培養、發展學生的音樂興趣。
這本着作使我充分認識到教學策略在日常教學過程中，對學生學習效果的重要作用。教學是一個系統的過程，教學的各個環節、各個元素之間相互影響、相互制約，作爲教師只有充分考慮各環節元素之間的關係，採取恰當的策略，充分發揮各因素的作用，協調各類關係，才能使教學效果達到最優化，我將在後續的教學過程中努力實踐所學得到的教學策略理論，認真思考、積極總結，爲進一步提高教學的效果和效率不斷努力。
音樂教師讀書筆記3
人們通常把童真的孩子比喻成幼苗、花朵、小樹等，而培育這些幼苗、花朵、小樹的老師就像園丁一樣，用智慧、愛心和汗水澆灌、培育、呵護着園子裏的每一株幼苗，使他們枝繁葉茂，奼紫嫣紅，茁壯成長。
在這兩位最美鄉村教師——醜小雅和劉老師身上，我讀出了她們作爲一名教師給予她們學生那份深深的愛與無私的奉獻，同時我也無比敬佩教授雖處山頂但還是牽掛着那開滿漫山遍野花朵的情懷。
小雅自小口吃被同學們嘲笑，遇上劉老師之後不僅將自己的口吃改掉了，還唱得一嗓子悅耳動聽的歌。我想她應該從來都沒有想過小時候的她能擁有如此豐富多彩和充實的未來；劉老師用自己的愛與對音樂的喜愛成功讓一個口吃的孩子擁有令人羨慕的現在，也意外的發現自己唱歌不再跑調並且抹掉了令她難以釋懷的過去。她們擁有彼此，皆是如此的幸運和幸福。
的確，遇上一個好老師是多麼的有福氣，但不是每一個人都那麼有運氣。就拿我身邊的例子來說吧：我表弟現在讀初一，初一的他就有一種戾氣，這對一個剛上初中的小孩來說是異常可怕的。也可能是家庭環境原因，但他小學的班主
任也有着不可推卸的責任。我弟弟的確是個很調皮的男孩子，但再調皮也不至於爲人師長打學生耳光打到進醫院並且還在全班同學面前羞辱他，這是一聞者心寒的真事。我很心痛我弟弟被教成了跟他說一句話他也滿懷戒備的樣子，所以我立志要當一名雖然自己對自己做的事會不耐心但對自己的學生一定會全心全意極盡耐心去教導的老師。當然，我想成爲一名未來負責的老師這還要歸功於栽培我的老師們。我比我弟弟幸運，教我古箏的三個老師都對我很好，她們都試着把所學的全教給我。從開始對古箏只是有一點興趣到後來成爲自己的特長再到現在成爲自己的專業，正是音樂有這麼多負責任的老師的陪伴。
我很佩服小雅能想出舉辦“班級好聲音”這個活動來鼓勵和推動孩子與音樂做朋友，且能想象到當表演結束後所有手捧鮮花的孩子都向她涌來時她內心無法言語的感動和自豪。想必每位老師最欣慰的就是看到自己的學生在不斷地進步，文中的劉老師也是。小雅找了那麼多的方法拜訪了不少專家爲劉老師專門制定了一個治療腫瘤的方案最後獲得成功，也算是完美的實現了自己回來的價值，上天不會讓這麼好的老師白白離去。
讀完《最美音樂教師》後，更加堅定了我選擇的這條道路，相信我會在學習成爲一名合格的老師中不斷完善自己，用自己的愛與感恩的心使我未來的學生們走向成功。
音樂教師讀書筆記4
俗話說：“若給學生一碗水，自個必有一桶水”。作爲一名小學教師，在暑假期間，更應該充實自己，待開學時更加優秀的面對學生。充實自己最直接的方法就是讀書，趁着假期，我讀了由王豔芳老師寫的《給音樂教師的建議》。裏面剪短但具有代表性的課堂真實小故事，使我看到了原來工作中遇到的問題也正是成千上萬小學老師同樣面對的問題，王老師的解決方法也讓我受益良多。
紅色的封皮，薄厚正好的書讓人一拿到手就有趕緊讀下去的慾望。《給音樂教師的建議》記錄了一位從教二十多年的小學音樂教師在教育教學生涯中的探索和感悟。她的音樂課上得非常鮮活靈動、貼近孩子、富有特色。書中一個個突發奇想的小妙招，一個個鮮活的故事，實踐性和操作性很強，非常實用，從中我們也看到這位教師的教育智慧和對孩子的愛心。
李鎮西老師爲本書作序，序中有這樣一句話：我的書，你也可以寫。我這裏所說的“也可以寫”，有個前提，那就是首先踏踏實實地做——做好每一天的教育。然後，用筆忠實地記錄自己的教育生活，包括自己的教育行爲、故事、感悟，等等。只有做得精彩，才能寫得精彩；而精彩地寫，又能促使我們更加精彩地去做。
書中編輯了王老師的日常教學教育教學案例，分爲五輯。第一輯穿越心靈的歌唱——暢享音樂；第二輯一切行動聽音樂——課堂管理；第三輯潤物無聲育桃李——德育滲透；第四輯帶上小耳朵出發——名曲賞析；第五輯徜徉在音樂的天堂——音樂活動。這些案例，涵蓋了德育滲透的、課程資源拓展的、音樂課堂管理等方面。每個案例也配了簡短的教學反思，這些反思也只是心靈雞湯式的思考導引。上海的陳璞老師點評此書讚道：從研究的角度來看，這樣的一種研究是一種敘事研究方法，屬於“質”的研究，這也是一線音樂教師比較容易入手的研究途徑。這樣的研究，要是從單個的案例來看，其本身的價值與對教師的專業發展推動力是有限的，但如果能像王老師一樣，在堅持中跋涉，在快樂中探索，“量變”最終能引起“質變”。這本書，印證了一名普通的小學音樂教師，同樣可以透過這樣的方式成爲一名優秀音樂教師，乃至於成爲一名音樂名師。
看完王老師的書我還有一些啓發，音樂課就是音樂課，要讓孩子和語文數學課有明顯的區別體驗，我們不必拘泥於音樂課本，要以學生爲中心，結合課堂實際情況上好每一節課，照顧到每一個孩子的感受和表現。比如在書中王老師上來一節別開生面的音樂課，因爲一場“不期而遇的暴雨”，由於安全起見，多媒體不能用了，王老師就以這場“暴雨”爲主題，發散學生思維，上了一節編創課。在課堂上編創不經使孩子們發散思維，鍛鍊合作能力，而且想展示自己，有特長的同學還彈奏了有關暴風雨的鋼琴曲，孩子們發動大腦，用自己喜歡、熟悉的曲調來替換歌詞表達現在的心情，一堂音樂課好不熱鬧！孩子們不但鍛鍊提升了音樂創編的能力，而且每個人都可以充分表達自己，特別開心。
剛工作的時候，學校單位要求每位老師每週都要寫教學反思或者教育小故事，記錄本周的工作，我當時很煩惱，覺得平時的課時那麼多，課後作業比學生的還多簡直是煎熬，但是看了王老師的這本書我改變了這種膚淺的想法，在王老師的每一個課堂小片段後面，都有一小段自己的課後反思。名師尚且如此，更何況我們這些青年教師呢？實踐出真知，但是也要善於反思和總結，只是一味的埋頭去做還不行，還要回過頭去想、去思考，去總結。
上課有《問好歌》，下課有《再見歌》，還有《安靜歌》，“起立”“坐下”也都用音樂來表達，學生們除了學唱歌，還能聽故事、做遊戲……這樣的音樂課哪個孩子不喜歡呢？我要深刻反思自己，在認真上好課本上指定的課程以外，多幫助孩子們開拓視野，讓音樂課堂充滿了創意和快樂！
音樂教師讀書筆記5
課堂評價是指在一堂課的教學活動中，對被評價者的言語和行爲做出的一種即時性評價，是一種資訊的反饋形式。教師可以利用這些反饋，不斷調整教學活動與教學目標之間的偏差，從而達成教學的預期效果。藝術學習比一般的知識學習更強調個性化的特徵，它更關注學生在藝術活動中如何發揮自己的主動性、想象力、創造力和交流、合作的能力等，倡導個性化的藝術學習方式，藝術教學中的課堂評價更是一門“藝術”，教師只有及時針對課堂變化或問題，給以及時的評價、反饋，纔會更有利於把握學生學習的發展動向，促進其藝術能力的發展。
在長期的教學實踐和聽課中，我發現課堂呈現的評價並不那麼精彩。如何讓課堂教學中的評價能真正有效起來，讓評價“藝術”起來？近年來，我在藝術課堂教學中針對評價中出現的問題及解決方法進行了摸索與實踐。
一、“教師評價”的問題所在及解決方法
我們的教師在課堂教學中想透過評價激發學生的積極性、主動性，激活課堂，以此促進學生的全面發展。但評價的語言和獎勵過於簡單及單調，如，“你真棒”“你真聰明”不絕於耳；“小紅花”處處開；“小星星”漫天飛。日子久了，學生也膩煩了，提不起興致。隨着學生素養的提高，漸漸地能體味出那些“簡單評價”的空洞、蒼白。
其次，有時我們教師評價不夠客觀。學生對於學習材料的反應往往是多元的。新課標要求關注學生的.個體差異和不同的學習要求；珍視學生獨特的感受、體驗，提倡學生多角度有創意地理解。我們既要注重人文性，關注人的情感個性，又要堅持科學性，實事求是，做到科學與人文的整合。由於個體的差異性，教師對於學生的見解要做認真地分析，進行客觀的評價，不能用同一個評價尺度；又因爲他們畢竟是學生，理解不可能沒有偏頗，所以教師應該引導糾偏。在課堂教學中，對於學生反饋的資訊，教師要善於扮演“公正法官”的角色，及時給予精確恰當的“判決”，從而使學生能對自己的學習效果和能力有一個科學、正確的估計，進而明確不足，找出努力的方向。
只有來自教師客觀的、有針對性內容的語言評價和教師飽含真誠、欣慰的微笑、點頭、讚許等，才能成爲學生學習內在的、長久的、不竭的動力。
此外，別忽視對“後進生”的激勵性評價。後進生有一個很突出的心理障礙是缺乏自信。對於後進生的每一次發言，每一次表演，每一個微小的進步，教師的激勵性評價顯得尤爲重要。記得一位平時不善於表現的同學在我提出要求後手微微動了動，兩眼看着老師可又避開了老師的目光，我敏銳地發覺了，於是用充滿希望的語氣說“今天老師非常高興地看到一位同學也要演唱了，讓我們聽一聽！”他站起來輕輕地唱了一句，有些緊張，偷偷地看了老師一眼，聲音低了下去。我趕緊評價：“多好聽的聲音哪！來，讓你的勇氣爲歌曲增輝！”這位同學的激動可想而知，自信心也高漲起來，成功地完成了歌曲的演唱，其他同學也不由地報以熱烈的掌聲。
教師要善於從學生的反饋資訊中，敏銳地捕捉到其中的閃光點。平時表現較差的學生開口了，哪怕還很稚拙，也應給予熱情肯定。我想，如果我們用火熱的語言去溫暖學生，他就能放射出生命的活力；我們用如陽光般的溫暖讓他生根發芽，他們就會綻放出生命的花朵。
二、“學生評價”的問題及解決方法
在新課標背景下課堂中交流越來越多，學生的評價是否合理呢？他們的評價方法恰當嗎？不少老師能給學生以準確的評價，但往往忽略了讓學生做出評價。因此我們要引導學生做出自己的評價。這種評價首先能讓學生了解到正確評價別人的方法，注意說話的語氣，既要表明自己的觀點，又讓人容易接受。其次可以引導學生針對不同的觀點發表自己的想法，這樣做往往能激起同學之間熱烈的討論，甚至論戰，極大地調動起學生表現的慾望。
我發現以往學生評價時應用的語言簡單、沒有層次變化，例如，評同學的演唱用“響亮或不響亮”“好不好”“有感情還是沒感情”，到了評價同學真正優秀的表現時，還是用這些語言，缺乏感性的東西。因爲沒有什麼深度和廣度，學生的理解、思維、表達並沒有得到較好的發展。
經分析，我發現問題大多出在老師自己身上：
第一，教師對評價的功能理解不透。
第二，教師的教學藝術性不高。
針對發現的問題，我採取了以下做法：
首先拓展學生評價的對象，可以是學習夥伴、自己，還可以是教師或音樂作品及作品中的角色；可以是態度、情感，也可以是學法、過程和結果。
其次，教給學生“評價”的方法：
A、先肯定，再指出不足進行補充，或提出反對意見，或提出挑戰，總之要學習關注別人的學習情感。
B、評價態度要誠懇，語言要真誠，如：“我想對XXX說……”“我覺得你演得真好，可如果讓我來，我還會這樣演……”“我的想法跟XXX的不同，我認爲……”。
在評價時，語言不能簡單、空洞，如：響亮、有感情等，而要具體，有針對性。如："聽了你的演唱，我好像看見……”“你創編的節奏讓我有想跳舞的感覺……”“我覺得……會更好，因爲……”。透過這樣的引導、訓練，課堂上的評價會朝着精彩的趨勢發展。
三、“評價時機”的問題及解決方法
“教育是用心點燃心”，恰當地運用課堂評價就能點燃學生心中的希望之火。在強烈的評價意識和明確的評價目的的基礎上，一般地說，評價以激勵爲主。老師臉上露出驚喜的笑容，向學生豎起大拇指熱情地說“你真善於動腦筋，這段旋律真有創造性”。聽了這樣熱情的鼓勵，這位同學小臉發紅，兩眼放射出興奮的光，學習的積極性更加高漲，同時也引發了其他同學的學習熱情。
但如果過分強調評價，在藝術課堂的每個環節都應用評價的話，會將評價和個性化的學習活動割裂，使課堂評價陷入機械化。經過認真地思索，我發現並不是每個教學環節都要評價，其實不少的教學環節更重要的是引導學生去體驗、感悟，促使學生經歷一個傾聽、分析、判斷和積極做出應對（主動地稱讚或反對，挑戰或質疑）的“學”的過程，而評價只是學生“學”的過程中一種自然的反應。
因而，我在平時的教學中依據教學內容和學情，有意識地引導學生在“學”中及時捕捉多方面的資訊，大膽主動地做出各種應對，其中包括評價。這樣的評價就不會顯得機械、呆板，反而爲課堂增添了活力，有利於學生藝術素養的提高。
在評價過程中，要注意融入情感教育，做到心誠意切，對學生高度負責。教師在評價中除了用熱情洋溢的語言，還可以抓住時機使用準確的肢體語言：一個鼓勵的目光，一個親切的微笑，一個有力的動作，爲學生的一次演唱而陶醉，爲學生的一次發言而領頭鼓掌，讓學生真切地感受到老師是多麼欣賞自己，同學是多麼佩服自己。我相信，恰如其分的肢體語言，讓它順其自然地出現，會讓一切“盡在不言中”！
真實、真摯、真情的課堂評價會促進民主的課堂氣氛，有利於營造師生愉快交流的心理氛圍，如果精彩的課堂如同師生的智慧共同烹調的一場“盛宴”，那藝術化的“評價”就是那佐餐中必不可少的調料，使課堂生輝，讓師生回味。