總結是在一段時間內對學習和工作生活等表現加以總結和概括的一種書面材料，透過它可以全面地、系統地瞭解以往的學習和工作情況，讓我們好好寫一份總結吧。那麼總結要注意有什麼內容呢？下面是小編收集整理的美術教學工作總結8篇，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
美術教學工作總結 篇1
在學校領導的引領下，我們美術教研組以學生生活體驗爲載體，以激發學生美術興趣爲切入，以美術綜合學科滲透爲特徵，以發展學生想象力和創造性思維爲目標，努力營造和諧以及具有凝聚力的美術教研組。現本學期工作總結如下：
一、加強理論學習，把握教改動向，積極開展教學研究。
我們美術組成員積極開展教研活動，把握教改動向，認真撰寫教育案例，對教育實踐中的教育行爲進行反思，尋找新的理解和追求，並在教學中把這些理念落實到實踐中。除了教研組的理論學習之外，各位老師還利用電腦查閱進行業務學習，課餘時間經常鑽研、探討，從學習中提高了自身的理論修養，積極撰寫教育教學論文，參加各級教學論文比賽，並取得了一定的成績。
二、強化集體備課，認真開展各項公開課
本學期我們不斷加強集體備課活動，透過備課活動，實現資源互補，優化組合，及時發現教學中存在的不足，取長補短。尤其是上公開課，開課老師幾次試教，其餘組員能夠認真聽課，給予實施性的建議，使教學進一步完美。本學期，戴西洋教師積極準備，參加了一師一優課活動。沈晨麗老師雖然在平望小學交流，但是仍積極參加本校活動，參加校級青年教師優質課評比，獲得三等獎。此外，還參加了蘇州市勞技基本功比賽，獲得了三等獎的好成績。
三、上好每一堂課，切實提高教學質量。
我們教研組的老師本着“讓美術走進生活”，體現以學生髮展爲本的精神，課堂教學不僅要從內容上反映生活，更注重“學生在課堂上的生活”。我們每一位教師都能認真備好每一節課，製作教具，充分利用學校的多媒體設備，使美術課更能吸引學生，更好地培養學生的創造性思維。只有貼近生活，生命纔有意義；只有貼近生活，美術才能使生命更加高尚和完美。
四、開展美術興趣小組，積極參加各項競賽活動
我們美術組利用社團小組活動，提高學生的繪畫能力、創作能力及欣賞能力。本學年積極組織學生參加各級各類繪畫，獲得了優異的成績。
在今後的工作中，我們組成員將繼續共同合作、和諧發展，以新的姿態、滿腔熱情投入到學校藝術文化的建設中去，使我們的藝術特色不斷創新！
美術教學工作總結 篇2
本學期在校領導的安排下，我擔任高二十四個班的美術教學工作，並在教學之餘努力地承擔學校的各項宣傳任務、策劃學校美術班活動、舉辦校園文化藝術節迎元旦學生美術作品展、並加入福建省美術家協會。爲進一步提高自己，積極地外出聽課，組織並帶領同學參加各類畫展。深信，只要付出必有收穫!不求最好，但求更好。在教學中，把握原則，積極地爲學生創造美術學習的氛圍，除了在課堂教學以外，組織號召並帶領高二學生參觀畫展，進行直觀教學，贏得了廣大學生的普遍叫好。組織學生參加現場美術作品比賽，取得了第一名、第二名的成績。擴大宣傳力度，使每週四晚5：40-9：20的全校美術興趣活動更有特色，並確立高考班，利用一三五晚7：00-10：00對其進行專人輔導。在學習中，與學生共同成長，在第二屆福建省美術教師優秀作品展中，水彩作品《歐式古居》榮獲一等獎。藝無止境，學無止境。不積跬步，無以至千里;不積小流，無以成江海。在藝術的道路上，坎坷與希望並存，挑戰與機遇並存。20xx年是不尋常的一年，展望 20xx，生活將會更加充滿希望。相信，透過自己的不懈努力，校領導的正確引導，我們平山中學定會迎來藝術的春天。
本學期的各項工作已近尾聲，除了感嘆時光的飛逝，還真的有必要給自己這半學期的美術教學工作做一個總結。一個學期的時光中，在校領導和同事們的關懷幫助下，較爲順利地完成了本學期學校交付自己的各項工作。回顧這一學期，雖然個人在教學上和業務上都取得了不錯的成績，但還是有許多值得總結和反思的地方。現將本學期的教學工作總結如下，藉以促進提高。
一、加強學習，不斷提高思想業務素質。
一個學期的實踐教學中，我越來越清晰地認識到學海無涯，教無止境，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。一學期來，我認真參加本校及進修學校組織的各項培訓活動。另外，我還利用書籍、網絡認真學習了美術新課程標準、藝術教育新課程標準，以進一步地完善自我。並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，透過這些學習讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今後教學努力的方向。不斷地充實了自己、豐富了自己的知識和見識、爲自己更好的教學實踐作好了準備。
二、認真搞好本職教學、教研工作
課堂教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將自己這幾年的一些教學經驗及所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足課堂及教學實際，力求讓我的美術課堂爲學生的視野開闊貢獻自己的那份力量。課前認真作好充分準備，精心設計教案，並結合各班的實際，靈活上好每一堂課，課堂上認真傳授，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。
在日常教學中，對學生以身作則，言傳身教。儘可能做到當堂內容當堂完成，使學生對美術更有興趣，同時注意發掘有美術天賦且有意踏上藝術道路的學生，提高其欣賞及藝術感悟能力，爲平山書畫協會的組建和興趣小組的成立打下較爲良好的基礎，使每堂課都能讓學生有所收穫。總之，在實際教學中，我都以培養學生能力，提高學生的素質爲目標，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。
三、任勞任怨，完成學校其他工作
對於學校佈置下來的每一項任務，我都能以自己最大的熱情把它完成好，基本上能夠做到任勞任怨、優質高效。在下半學期的宣傳工作中，按時上崗，盡職盡責，爲老師和同學們搞好服務。
美術教學工作總結 篇3
水彩有着豐富的表現力和創造力，在高校美術教育專業教學中，水彩畫教學是對色彩基礎教學的進一步提高與深入。隨着水彩應用範圍的不斷拓寬，傳統造型寫生方法下的水彩畫教學已經不能滿足時代的需要。從教學過程以及教學觀念上進行創新嘗試，而不僅囿於傳統水彩技法的沿襲，這是高校美術教育專業創意性水彩畫教學的新途徑與方法。
一、在基礎色彩訓練中培養創意觀念
在入校之前，學生們就有了色彩初級理論基礎。科學而嚴謹的研究光色，進行光的分析，感受空間帶來的冷暖對比，尋找形體結構與色彩的關係，追求畫面色彩的整體統一等等，這些成爲評價學生進行色彩練習質量高低的標準。學生們依靠藝考培訓以來的作畫慣性畫下來，進入到專業美術訓練中，也僅僅是把作品尺幅增大，將表現對象複雜化，色調要求更整體而已，卻忽略了在學習階段應亟待建立的色彩創作觀念以及表現方法。色彩理論不僅包括色彩基礎知識，也應包括色彩的創作規律及好的色彩創意，即專業的色彩理論教學應將學生從寫實色彩轉到觀念色彩上來，並貫穿於學生色彩學習的始終，一直延續到畢業創作的進行。創意觀念建立重要在於傳統寫生模式的轉變。在過去的教學中，教師常常強調寫生必須準確觀察記錄色彩、研究形體結構變化、營造立體空間氣氛及提高畫面意境美等視覺形式，追求畫面與實體色彩高度統一，這樣標準模式出來的學生因逐漸失去想象的經驗而導致想象能力與創意的匱乏。在觀念色彩中實體色僅僅是參照和感受的對象，教學應給予學生充分的空間想象，如感覺上強化對比，可以鼓勵學生拉大暗部色與固有色的對比關係，以增強不調和感；或者圍繞學生所臆想的情境而有意弱化對比，大膽用灰色，減弱甚至拋棄實體的固有色；抑或強調瞬間的感知而跳躍性排列純色或不調和色，採用點彩法或色彩構成等等。在觀念色彩創意性練習中，固有的模式被打破了，但這不意味着丟掉色彩造型的基本理論和能力，而是教師在基本技能訓練過程中階段性地安排觀念色彩課程，讓學生逐漸鍛鍊思考和創意的能力，培養他們的色彩創意觀念。
二、水彩基礎技法的創意性學習
具備一定的色彩基本技能後，學生選擇性進入到水彩畫技法的學習，並開始利用西畫語言獨立表達藝術觀念。水彩畫的技法表現多種多樣，如水彩畫乾溼畫法所形成的噴灑法（撒鹽、灑水、撒色）、拓印法、吸色法、刮畫法等等。這些本易於激發學生的創造力和想象力的課程，卻常常因爲枯燥的講授和單調的訓練而失去了其應有的活力。教學中創作作品與技法練習割裂開來，甚至在畢業創作時，學生們常有因大畫難以控制而不敢在畫面上進行技法表現的畏懼心理。在技法學習階段就培養創意觀念是非常必要的。學生對水彩技法的探索與教師對水彩基本技能的傳授是並行的兩條主線，只有經歷對水彩技法進行反覆琢磨、不斷研究、傾注精力和感情的學習過程，才能形成好的技法創意，才能夠產生創作的設想，並在實踐中不斷修正設想，提出問題和解決問題，最終產生成熟的創作作品來。對水彩基礎技法的創意性學習主要包括材料的創意、水色的創意和光色的創意。
1.對水彩材料的創意性學習
水彩畫對於材料的要求非常特殊，比如水彩紙的厚度、承水性能以及着色程度高低，水彩筆的吸水性與彈性、深入筆觸的能力，水彩顏料在乾溼狀態的變化大小、色彩的鮮明度與顏料溶於水後的顆粒沉澱多少等等，這些都是決定水彩畫作品好壞的重要因素。在水彩畫教學中，應該重視材料的探索與嘗試，發揮水彩語言的優勢，在追求效果的過程中熟悉一切可能的材料，比如比較水彩紙表面肌理變化帶來的畫面效果，或者嘗試玻璃卡紙、油畫布、夾板等多種不同於畫紙的材料，體會在不同畫面環境下底板的粗與細、光與滑、吸水多與少等情況產生的水分與筆觸變化。
2.對水色變化的創意性學習
水彩畫中水色的變化是其體現的特殊效果之一，運用水之無形產生色的渲染與層次，在透明的水中追求一氣呵成暢快淋漓的效果，這都需要嫺熟的水色技藝。掌握水與色的變化，即是深入研究水彩畫的基本技法，形成水彩語言獨立藝術個性的重要渠道。創意性的水色學習，應該先研究自然物象中色彩的虛實、遠近、空間關係，將水中潮溼、變化、透明的效果融入到氣氛的感受當中去，比如說研究雨景帶來的趣味：小雨的朦朧、中雨的清淨與大雨的瀰漫……；或是觀察水面的浮波、水中的倒影；或是分析柔軟的邊界、天際的雲霞。在有了自然真實的感受之後，將這種感受轉化爲水彩意境，並反覆訓練技法語言以追求畫面意境的實現，這才能形成具有個性語言的水彩畫創作來。
3.對光色變化的創意性學習
水彩作爲西畫的一種，在教學中注重對光的分析與研究是非常重要的。如在不同光源作用下產生的不同色彩傾向、不同時間中景物色彩的相應變化、婆娑樹影下形成的大小光斑、透光大小影響到的畫面氛圍等等。在水彩畫教學中，應鼓勵學生在真實記錄光色變化的同時，撲捉尋找最能打動內心的光色瞬間，並利用技法語言嘗試繪畫表現，如光影中對光斑虛實、大小、疏密的安排，對色彩以及色調的把握，對乾溼技法的控制等等。在完成技法訓練後增加創意練習，如改變實景色調、抽象或誇大色彩關係、添加光色趣味等等。這些創意性學習能夠增強學生對水彩中光色的理解力，提高他們的造型能力和對水彩技法語言的駕馭能力。
三、寫生的創意性
面對水彩畫的多種技法，傳統水彩課程的開設相似於色彩基礎粉畫課程的訓練，從靜物寫生、人物寫生到風景寫生，教學的大部分時間都在寫生中度過了。雖然寫生在水彩畫學習中的重要性不可替代，無論從光的科學分析還是對於色的`研究感受，寫生都是認知自然和技法訓練的直接途徑。然而過於依賴寫生或者機械的照搬自然，其結果只能導致水彩作品失去生命力和創造力。在寫生中應培養學生的創意思維，每個學生對畫面的處理與感受都有差別，重點表現也不盡相同，如畫質感、畫光線、畫體塊，或者畫抽象、畫水色等等，這些對形象的處理變化、構圖的裁剪取捨、色調的設計與意境的傳達，都是學生們獨特的創意所在，寫生的過程其實是實現創意並提高水彩表現能力的過程，水彩畫寫生教學應尊重這種差異和感受，鼓勵學生畫出創意性的寫生作品。而並非像在傳統的水彩寫生教學中出現的那樣，教師擺放靜物或者模特，提出課程目標組織課堂討論，學生在這一過程中僅僅是被動思考者和傳達者。學生畫教師的興趣，追求教師的感受，甚至有的連表現形式和方法都雷同，教師教學僅致力獨立的藝術研究，而使學生成爲教師追求藝術道路上的翻版。在另一方面，美術教育專業的水彩寫生課程開設，直接影響着未來美術教育中學生色彩意象思維的培養。美術教育專業的水彩教學應立足於大中專院校以及基礎中進階美術教育課程的特點展開，注重色彩教學中色彩以及造型的創意，而不拘泥與描繪對象的外形及真實顏色，這爲基礎美術教學的創意性培養建立了良好的前提。
四、教學方式和內容的創意性選擇
隨着現代社會資訊量的迅猛增長，水彩畫教學方式也發展變化着。除了手繪示範以外，搜尋網絡圖片和名家視頻、製作PPT課件，或者查找水彩畫印刷品、作品拍照、攝影等等各種先進的手段都可以輔助教學，學生們也可以更加直觀的在博物館展覽館中鑑賞原作，甚至能夠輕鬆查閱到國外水彩名家的作品。高校美術教育專業的水彩課程在方式方法上應突出師範教學的特點，注重水彩在師範教學中的應用性研究，在學時和內容中對水彩課程的安排不與美院水彩專業教學相雷同，這在具體教學中體現爲水彩畫寫生和創作課程開設的同時，也可以爲學生們提供一些設計類水彩課程，比如服裝設計、室內及環藝設計、工業造型設計等效果圖的繪製，或者插圖、裝幀設計等應用型水彩畫法訓練等等。這些課程的開設能夠豐富學生們的表現語言，拓寬他們的思維和視野，爲培養優質的師範教師和適應社會需求的複合型人才奠定基礎。
五、中西畫法的創意性融合
西畫語言體系下的水彩畫不追求用筆變化，在水彩表現過程中，即使有精彩的用筆也會隨着逐漸深入的畫面而被掩蓋；除此之外，水彩畫中水漬的暈染、色與水衝撞形成的巧妙效果以及畫面東方審美下的傳神意境等，這些水彩畫命題在過去的西畫正統教學中曾被忽視。“水彩的用筆和水色變化與中國繪畫的筆墨有許多相通之處”1，作爲本民族繪畫語言的重要傳承者，美術教育專業的水彩畫教學中應該融入中國畫的表現元素，比如借用中國畫中的用筆用墨以及用色的變化，在水彩畫中結合國畫的色墨互撞創造性研究色與水變化；或者在意境以及用筆中追求中國畫的神韻，創造疏朗雋逸的畫面效果；或者在畫面評價中借用中國畫的評價標準，注重畫面的品格及精神境界的傳達等等。在水彩畫教學中對中西畫法的創意性融合，這並非改變或者削弱了水彩畫教學的西畫特點，反而，這種東西結合的教學方式會更加彰顯水彩畫種在西畫體系中的表現優勢。無論對於藝術傳承還是藝術創新來說，只有秉持中國獨有的民族繪畫語言，才能夠破除藝術間的隔閡，增強繪畫作品中的民族認同感，並將獨有的東方繪畫推向世界的藝術之林。
美術教學工作總結 篇4
隨着火炬傳遞了大半個中國，轉眼一個學期結束了。在這一個學期中，我擔任了一年級1、2班、二年級三個班和四年級三個班的美術課課程教學工作。我對一個學期來的美術課程教學工作作總結如下：
一、思想政治
認真學習《中國教育報》和各項教育法規，忠誠於黨的教育事業，熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，對學生負責任，以身作則，言傳身教。
二、教學工作
在平時的教育教學工作中，我認真遵照《教學大綱》和新課程改革理念的要求，遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生不同的年齡特徵制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生在短短的每一個40分鐘內學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。我認爲興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
使學生形成基本的美術素養。在美術教學中，我還注重面向全體學生，以學生髮展爲本，培養學生的人文精神和審美能力，爲促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的有利於學生髮展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，爲終身學習奠定基礎。
教學點滴收穫：
1、在本學期的4月份一二年級的家長開放日活動中，我擔任二（2）班的美術公開課課程。
2、本學年學生參加了“雙龍杯”“龍人杯”等比賽，這學期的六一期間獲獎結果公佈，我輔導的學生獲獎情況：
①第六屆“龍人杯”全國少年兒童美術大賽：金獎1名、銀獎4名、銅獎6名；我獲得“輔導優秀獎”
②第二十一屆“雙龍杯”全國少年兒童書畫大賽：鑽石獎2名：金獎4名、銀獎9名、銅獎7名；我獲得“三等園丁獎”。
3、我的教學設計《可愛的春天》20xx年3月刊載於寧夏、河南教育網。
三、自身素質
一學期來課堂之餘，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習外，我還利用書籍、網絡認真學習了美術新課程標準、藝術教育新課程標準，從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，不斷充實了自己、豐富了自己的知識和見識、爲自己更好的教學實踐作好了準備。
四、任勞任怨
完成學校其他工作本學期我校開展了一系列的廣播操評比活動及各項上級檢查我校，宣傳佈條，學校檔案整理等等，同時幫各師製作開課教具等任務。對於學校佈置下來的每一項任務，我都能以我最大的熱情把它完成好，基本上能夠做到“任勞任怨、優質高效”。
五、加強反思
及時總結教學得失。
反思本學年來的工作，在喜看成績的同時，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下幾點：
1、對於美術新課程標準的學習還不夠深入，在新課程的實踐中思考得還不夠多，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思；
2、美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多，今後還要努力找出一些美術教學的特色點，爲開創美術教學的新天地作出貢獻。
其他的有些工作也有待於精益求精，以後工作應更加兢兢業業。
美術教學工作總結 篇5
繪畫，是一種藝術表現形式。是培養幼兒身心得到全面發展和培養幼兒創造能力的重要手段。孩子眼裏的世界，充滿着各種神奇的色彩。無論是花草樹木、飛禽走獸，還是人類生活的景象，無一不是孩子所追求的對象，孩子們樂於用畫畫來表現自己的感受和內心意願。因此，繪畫在幼兒健康成長過程中作用是不可低估的。是幼兒園不可缺少的教學活動。
本學期美術中班實施二十四節教學活動，簡單的蠟筆色彩畫成爲本學期活動主題，同時還穿插着線描畫和水粉畫。在本期教學活動中，以培養孩子的興趣爲目標，孩子有了興趣，纔能有繪畫的願望，才能提高繪畫的技能。
首先，選擇豐富有趣的內容，引起幼兒對繪畫的興趣。興趣與好奇緊密聯繫，沒有好奇產生不了興趣。因此，我在選材上下功夫。根據中班幼兒年齡特徵、興趣、愛好及繪畫特點，來選擇幼兒生活中熟悉的、感興趣的、具有吸引力的題材。如：中班幼兒喜歡動物雞、鴨、魚------喜歡交通工具汽車、輪船、火車------我把繪畫的內容編成故事，並隨着故事情節展開來教幼兒畫畫，這樣既吸引幼兒的注意力，提高幼兒作畫的興趣，而且幼兒樂於接受。
其次，透過遊戲培養幼兒對繪畫的興趣。幼兒美術教學是一種非常有趣的遊戲，如果是依樣畫葫蘆的臨摹教學方法，讓幼兒簡單地服從老師的命令，象木偶一樣，幼兒就會興趣索然，要使幼兒繪畫興趣始終高漲，教育內容、方法應該多樣化，應在看看、想想、畫畫、玩玩的過程中，運用一些趣味性的遊戲，調動
幼兒的積極性，用鼓勵的口吻，激發幼兒想象力，引起幼兒作畫興趣，讓幼兒在玩耍中不知不覺、很自然地接受繪畫技能。因此，在美術活動中，我根據幼兒的生理和心理特點，充分利用豐富多彩的遊戲形式。如：在進行繪畫“花寶寶”活動時，透過遊戲“花寶寶在哪裏？”，讓幼兒在室外尋找花，邊玩邊觀察，使幼兒在玩中畫，畫中玩，在玩畫中找到樂趣，大大提高幼兒的興趣，激發幼兒的創作慾望。
最後，運用多種繪畫材料，激發幼兒創造力。一成不變繪畫形式和材料，會使幼兒索然無味。在教學中，我給幼兒嘗試新的繪畫材料，激發他們探索慾望，滿足幼兒的好奇心。每一種的嘗試都會帶來不同畫法的效果，使幼兒體驗成功的喜悅。
美術教學工作總結 篇6
水彩畫形成於英國，傳入我國已有百年曆史。水彩畫在中學美術課教學中佔有非常重要的地位。通常人們只認爲水彩畫是提高學生造型、色彩及審美能力的重要因素之一，其實在進入現代社會的今天，水彩畫技術及其特點還具有許多實用價值。它可以直接應用在工業設計上。例如，建築（房屋、橋樑效果圖設計）、園林（景點、綠地、長廊等效果圖設計）、裝修、裝璜、傢俱、服裝以及工業產品製造設計的效果圖等均採用了水彩畫技術。另外，水彩畫工具簡單、價格便宜，使用及攜帶方便，加之水彩畫效果透明、明快、潤澤，因而令人喜愛。
初中美術課水彩畫部分的教學目的之一是使學生掌握水彩畫的方法步驟和基本技法。因此在教學中，我首先透過範畫、講解，使學生了解、掌握水彩畫的基本方法：幹畫法第一次塗色幹了後再塗第二遍色，這樣重疊着色下去即爲幹畫法。此法不流、不混，可以從容作畫；缺點是表現力差一些。溼畫法頭次上色未乾就接塗第二遍顏色，反覆接塗下去即成。此法畫時比較急，需要學生有控制水分、時間的能力，一般要求學生在具有一定的繪畫技巧之後運用才行。乾溼並用有的地方用幹畫法，有的地方用溼畫法。此法有快有慢，表現力強，中學生易於掌握。在整個水彩畫教學過程中，應重點傳授乾溼並用法，以求收效快、效果好。
一、指導學生有效地利用乾溼並用法，胸有整體，局部畫起。
所謂胸有整體，是指學生除了要有必備的素描色彩基礎外，還要有對畫面的整體構想：色彩基調，遠、中、近、大層次關係等。局部畫起，是指把畫面分成若干部分逐個完成。這種方法可使學生精力集中，繪畫範圍縮小，水分和時間容易控制，乾溼畫法並用得當，從而避免顧此失彼的現象。水彩靜物寫生是室內水彩畫基礎訓練的最好方法之一。在靜物寫生之前，可先指導學生做幾次靜物範畫臨摹，意在使學生熟悉工具，認識各種畫法，體會水彩畫的特點。寫生要注意指導學生按照以下幾個步驟進行：
１．起筆要細，形體準確，高光、反光、明暗交界線、投影等都應儘量交待清楚，暗部和投影要少量塗點鉛筆線條以示位置，上色時心中有數才能塗色不亂。
２．畫前先在紙上刷一遍水，目的是讓紙吃水飽和，必要時可以刷兩遍，這樣紙不易乾燥，乾溼畫法便於施展。
３．先畫背景（一般指襯布），優點是不亂、不花，整體效果好。背景爭取一氣呵成，整個畫面的基調便得以確立。
４．畫物體時要一個一個完成，這時採用溼畫法比較得心應手。例如畫一隻梨，從亮部開始，留出高光後塗淡黃色；未乾時迅速塗中間調子土黃色，使之與淡黃色相接自然暈合；趁其未乾再塗褐色與土黃色相接，暈合後未乾時再塗灰綠色於反光處，或者再塗襯布色於反光部分作爲環境色的影響。這樣，此梨的畫面便基本完成了。
５．整理畫面尤爲重要。局部畫法往往容易使畫面出現“碎”的現象及層次上產生誤差感。所以應要求學生充分重視整理，學會調整畫面。前景物體當實，可以用線條來提形（在物體的關鍵部位狠提輪廓線）；後邊物體當虛，儘量在形體和色彩上減弱，以獲得層次分明的效果。畫面單調的，可適當增加環境色，以增強色彩的豐富感；畫面色彩花而亂的，需要在基調的範圍內整理，使畫面更加和諧。
美術教學工作總結 篇7
1、按照學校工作管理規定，認真備好課，寫好教案，努力上好每一節課。美術科學校安排的課時比較少(一週每班一節)這對於學生來講的很重要的一節課;對老師來講是比較難上的一節課。所以怎麼上好每節課對老師對學生都是很關鍵的。除了備好課、寫好教案外，還透過上網以及制定一些美術書刊查找相關材料。
2、利用學科特點，和自身條件，組織部分學生參加學校書畫協會,利用星期六下午的時間給他們上課,在安全方面上與家長作好聯繫,學期末在校科技文化節術節舉辦了作品展覽,取得了較好的影響。參加的還是以初一的學生爲主,在這個過程中他們的水平進步的很大.
3、在美術課教學中有的放矢，有重點有難點，注意美術課內容的調整，教學中注意體現民族特點，充分發揚我國民族、民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。 美術教學中體現時代精神，適應社會發展的趨勢。充分利用本地區的美術資源，查找課外的內容,豐富美術教學的內容。美術教學中注意適合學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣昧性。貫徹理論聯繫實際的原則，教學內容的選擇注意到聯繫學生生活的實際，按 10--20% 的課時比例補充鄉土內容，以反映當地社會與經濟發展的實際。 透過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好;學習美術的基礎知識和基本技能，培養學生健康的審美情趣、初步的審美能力和良好的品德情操;提高學生的觀察能力，想像能力、形象思維能力和創造能力。
4、在教學之餘，我也注重自身發展進步。除了聽課，評課，參加教研組教研活動外，還積極到兄弟學校參加開展的一些公開課的聽課,評課,我還注意到要自學,提高自身的專業素質。在生活上注意形象，爲人師表。作爲教師教學工作是主要的，但除了教學工作外，我也積極參加學校組織其它活動。