總結就是對一個時期的學習、工作或其完成情況進行一次全面系統的回顧和分析的書面材料，它可以促使我們思考，爲此我們要做好回顧，寫好總結。但是卻發現不知道該寫些什麼，以下是小編收集整理的音樂教學工作總結4篇，僅供參考，歡迎大家閱讀。
音樂教學工作總結 篇1
一學年來，我從各方面嚴格要求自己，積極向老教師請教，結合本校的實際條件和學生的實際情況，勤勤懇懇，兢兢業業，使教學工作有計劃，有組織，有步驟地開展。爲使今後的工作取得更大的進步，現對本學年工作作出總結。
一、師德表現方面：熱愛並忠誠於人民的教學事業，教學態度認真，教風紮實，嚴格遵守學校的規章制度，認真學習新的教育理論，及時更新教育理念。積極參加校本培訓，並做了大量的政治筆記與理論筆記。
二、課堂教學：堅持以審美教育爲核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到透過音樂教育陶冶情操、啓迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生爲主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。
三、課堂管理：爲了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行爲也進行了善意的批評與糾正。
四、特色工作：本學期，我編排了合唱節目《我和我的祖國》、《祖國在我心窩裏》及歌表演《熟透的太陽》教師節目《紅歌大串聯》，我和楊達老師編排的歌伴舞節目《映山紅》還將參加市裏的歌誦江西的文藝節目比賽，這些節目參加了明志小學第三屆藝術節的展演，贏了各位領導、老師、學生的認可。
五、工作考勤方面：我熱愛自己的事業，從不因爲個人的私事耽誤工作的時間。並積極運用有效的工作時間做好自己分內的工作。
總的說來，本學期，在教學工作中我做的還不夠，作爲一名年輕教師，很多地方還需要提高，應該虛心向其他教師請教學習，多參與聽、評課的活動，努力使自己的課堂教學更爲成熟，對學生和教材的理解、把握得到進一步提高。
音樂教學工作總結 篇2
一、課堂教學
本學期的音樂課以音樂欣賞爲主。既弘揚我國的民族音樂文化;也重點介紹世界音樂文化以及音樂文化與其他人文文化的同構關係，有益於開闊學生的文化視野。爲了使學生能輕鬆、愉快地上好音樂課，經常採用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的課堂設計來吸引學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行爲也進行了善意的批評與糾正;力求給學生一個較爲寬鬆、和諧、歡快的學習音樂欣賞環境。
在教學過程中，自我感覺存在不足之處就是側重了情感、興趣的培養，忽略了高一新學生對基本樂理知識的掌握參差不齊，只有更好地掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
二、考試方面
爲了讓學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也爲了讓我對每位學生有個基本的瞭解，這學期的音樂考試我採用了：筆試，共分兩種題型(簡答和分析)。簡答題主要針對課本中的一些重要知識點，而分析題是讓學生當場分析一首作品.
三、課外活動
爲了更好地培養學生對音樂產生濃厚的興趣，根據在校園科技文化藝術活動的按排，組織學生到移動營業廳舉辦了平山中學“第一屆動感地帶校園歌詠比賽”。透過這次比賽評出了20xx年度 “十佳校園歌手”。平時，我經常收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。此外，我還很注重自學。如：練習鋼琴專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊雜誌;與各地中小學的音樂老師進行交流。
遺憾：沒能實現組建學校器樂隊的設想。學習器樂是一種很好的藝術實踐。對於音樂課少、學習緊張的高中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的，讓平山中學的學生有更多展現自己才華的機會，走向藝術人生。
音樂教學工作總結 篇3
作爲專職音樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一課堂教學：
堅持以審美教育爲核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到透過音樂教育陶冶情操、啓迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生爲主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。
不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對初三、高一學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
二、課堂管理：
爲了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的.品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行爲也進行了善意的批評與糾正。
不足：對於學生的一些擾亂課堂的行爲批評力度不夠。總以爲學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較爲寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今後應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對於坐在沒有桌子、講臺的教室中的一羣羣倍有優越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。
三、課外活動：
爲了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計劃，在寶賢初中組建了合唱隊和器樂隊。合唱隊的隊員基本上是自願報名參加的。沒週一、週四的課外活動時間訓練。器樂隊的隊員則是由具備器樂演奏基礎的學生組成。每兩週的週末排練。
在這個學期裏：舉辦了寶賢中學第一期音樂會（器樂專場）；組織學生參加了我校與香港加拿大國際學校交流的聯歡會演出；舉行了附中高中的“三獨”比賽活動；在校領導、老師們的共同努力下較成功地舉辦了一年一度的“寶積山之聲”大型文藝匯演。
音樂教學工作總結 篇4
又一個學期結束了，這一個學期，較忙碌，較充實，其中有着失敗的心酸，也有成功的喜悅。細細品味，感覺自己成長了很多，收穫了很多寶貴的教育教學經驗。同時也對自己走過的彎路進行反思和總結。
在教育教學工作上，我利用學科特有的力量來教育學生，尊重他們的人格，給學生獨立的空間，對學生進行各方面的引導和教育。
一、思想方面
在思想上我積極向上，擁護黨的各項方針政策，熱愛教育事業，參加政治學習，認真做好筆記。我積極響應學校各項活動以及領導交給的各項任務，遵守各項學校的規章制度。
二、教學方面
在教育教學工作上，我利用學科特有的力量來教育學生的思想，尊重學生的人格，讓學生獨立，對學生進行各方面的引導和教育。在教學工作中，本學年期，我擔任九個班級的音樂課教學任務。我根據新調整的教學大綱和學生實際情況備教案。在教育教學中，在課堂中我開設了“小舞臺”，讓學生表現自己的才華，給予了他們充分的表現欲。注重學生學習習慣、學習方法的培養和積極性的調動，堅持以審美教育爲核心，注重培養學生對音樂的興趣，注重以學生爲主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂。音樂真正成爲他們的朋友，讓每個學生都愛好音樂，喜歡音樂。
不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對九年級學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
三、課堂管理
爲了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行爲也進行了善意的批評與糾正。
四、堅持優化音樂課的教學結構，激發學生學習興趣，爲培養學生創造作準備。
在“應試教育”時期，由於受教育觀念，教師素質及學校設備條件的影響。音樂課雖然較語文、數學等知識性的課有趣些，但仍然受到“重知輕能”的思想束縛，至使音樂課的教學一直陷入“教師帶，學生跟”的泥潭裏，並逐步演變成“爲唱而教，爲教而學”的“唱歌課”。這種不但枯燥泛味，而且嚴重忽視學生能力的培養，導致學生對音樂課的教學也毫無積極性可言。與素質教育的精神大相徑庭，必須全面糾正。因爲培養學生的學習興趣也就成爲當務之急。爲此，我慎重選擇了“愉快教學” 模式。讓學生在教師的摯愛中，採用學生自己喜愛的方式，主動學習。爲較快的順利實現學習興趣轉變這個目標，我因勢利異的發揮音樂課本身就有的“愉悅”特牲，加上經常採用出其不意的教學創意，很快的就吸引了學生的學習興趣。爲了確保學生對音樂課有常上常新的感覺，我屏棄了“一本教材，一張嘴”進教室的舊法，不斷的變換引用電子琴、影碟機、甚至多媒體電腦等教具輔助教學。同時，在授課中，不在限於教會學生唱，而是把識譜知識、樂器伴奏、配樂遊戲、音樂欣賞、音樂舞蹈等各種能力的培養用爲教學任務。讓學生既長知識又長能力，讓學生自始自終興趣盎然地主動參與。經過一個學期的教學，發現學生們不但對上音樂課的興趣明顯增強。
培養學生的音樂欣賞能力，激發學生的創新意識
音樂是多種基本手段的綜合表現，他是有由旋律、節奏、速度、力度、音色、調式等要素有機的結合而成的。同時，音樂作爲心靈的語言，是音樂家透過現實生活而發出的感受，並用音樂語言傳遞給人們。因而，教會學生欣賞音樂，讓他們用心靈從音樂中領悟喜、怒、愛、恨、哀、樂等情感，也就是說教會學生欣賞音樂就顯得非常必要。在教學中，我主要是讓 學生學會用“耳”、用“心”、用“感情”去欣賞音樂。如從高亢激昂的《義勇軍進行曲》中，可以激發起學生的鬥志和愛國之情；從內涵深厚的勞動號子中，可以感受到對勞動的熱愛以及對敬業精神的鼓舞；從各種曲調悠揚的動聽的“民歌、山歌、小調”中，不但可以感受到美，還能夠引導學生對學習、演奏及創作產生慾望。這種慾望，既包含了與作者心靈的共鳴，也包含了健康的積極向上的實踐意識。這種意識，就是創新的動力。
“激活”學生的想象力，爲學生的創造思維插上助飛的羽翼，促進創造力的形成。
想象是學生異常活躍、大膽的思維活動。是人們在創造活動中獨立建構新形象的過程，音樂作爲一種以時間上的流動音響爲物質手段來塑造的藝術形式，無論在時間、空間及物質形態上都有廣闊的想象餘地。想象作爲創新的基礎，必須在課堂教學中充分發揮。每當上新課之時，我都給一定的時間讓學生作三種“奇想”。一是讓學生想象這首歌曲的創作背景及作者的內心情感；二是想象這首歌曲用什麼樂器伴奏更理想；三是想象改變曲調、唱法或者更換歌詞會同樣動聽嗎？在三次奇想中，要求學生做到“異中求同”，即方法、形式不拘一格，但要求給人有“美”的感受。這種開放式的想象，實際上就是讓學生去實踐、去創新。久而久之就形成了一定的創新意識。如在“鑼鼓、風琴、梆子、二胡”等樂趣伴奏；還有的同學採用不同的節奏、旋律及音色來演奏。課堂上不但妙趣橫生，而且在這種大膽的想象、實踐中培養出了學生的創造力。
讓學生積極動手實踐，堅定信念，培養積極進取的精神。
據研究證明，手的活動對培養學生的自信心，敢於感想的無畏精神和堅定到底的意志品質都有幫助。蘇霍姆林斯基認爲：“兒童的創造力在他們的手指上。”這充分說明動手實踐是創造力培養的關鍵。傳統的音樂教學多是動口不動手，這就是限制學生創新能力發展的一個重要原因。因而，要培養學生的創造力，就必須讓學生養成動手又動口的好習慣。在教學中，爲了讓學生手有足夠的活動空間，要儘可能地讓學生站立起來學習。並引導他們根據對歌曲的認識，用手打節拍；根據自己對歌取得想象理解用手錶達情感；有時，還要製作一些樂器給歌曲配樂、配節奏。這些動手的活動，都不失爲培養學生創新能力的有效途徑。值得一提的是：十個手指演奏樂器的過程就是一個創造美，完善美的過程，無論是管樂器、絃樂器、還是打擊樂器都離不開雙手的實踐訓練。即使是同一首曲子，也可以因爲手的指法，手指移動快慢不同而產生不同的效果，學生在訓練中就嚐到了創造的樂趣。在這樣不斷重複的練習探索過程中，不但培養了學生的動手實踐能力，還培養了學生積極的探索與實踐創新精神。