當我們心中積累了不少感想和見解時，可用寫心得體會的方式將其記錄下來，透過寫心得體會，可使我們今後少走彎路。那麼你知道心得體會如何寫嗎？下面是小編收集整理的平面設計師學習心得體會範文，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
平面設計師學習心得體會範文1
我把設計主要分爲操作員和設計師兩種水平，操作員：只有運用軟件的能力，沒有設計理論的基礎。設計師：有分析產品特性的能力，能準確表達產品概念的設計者。
長看到很多初學者詢問很多考證的問題，我想說那些是商家騙錢的手段而已，這種行業看中的是綜合實力，adobe的證件我以前也考過，社會的風評卻對這個證件一直很差，可以說從工作初期到現在做爲設計師的人只是依靠實力。
對於設計有了軟件功底後最主要還是學習印刷，這是一個上升階段必須經歷的主題，其次應該從版式設計和色彩心理學入手，脫離操作員的水平。
平面設計是個服務性行業，屬於間接由商家宣傳到消費者，而設計師就是將這些商業資訊傳達給市場的人。這個行業社會階層屬於中流，因爲做的人比較多市場競爭也十分激烈，所以很多自身待遇是難保證的，社會需要有發展的行業，而設計是已經處於飽和階段。
有市場的地方就會有設計，所以設計是一種被動的行業，但是好的設計可以帶動市場，所以設計也是一種可以主動改變市場的行業。初學者們不要讓別人來誤導自己的眼睛和方向，生活就是要我們找到捷徑，活用前人留給我們的知識，在他們的路上我們其實可以走的更遠。
剛畢業的時候我也就一操作員的水平，每個月100元跑到大公司裏去打工，什麼也學不到這是真的，只能一點點的摳，整天在裏面打轉也只是一頭霧水。公司裏沒有什麼真正的朋友，在同樣的競爭環境裏，沒有誰希望自己的那一份被後來有居上的年輕人們超越過去，所以即來之則安之，別打着燈籠找天使大姐，除了自己沒人會幫你。
有時候許多人想過放棄，就像以前的很多前輩們一樣，站在岔路口上，過了一年半載就對自己失去了信心，然後另劈新路重新尋找自己的目標，也許那時候你會發現，這些時間已經過去，而你只是站在那裏發呆而已。所以忠告大家，要清楚自己的位置在決定你要去的方向，在油膩的生活裏迷路真的比死亡還要可怕。
至少在設計圈裏，有些人想要一步登天想要好高務遠是不可能的，丟失了自己對工作和別人的尊重就等於丟失了一切。如果可以的話再去買些好書看看，經驗就是積累，急不來的。
一個作品反映的是一個人的生活，對於生活的選擇和決定，對於事物的看法，對於情感的理解，不懂得適時做出正確的選擇，就不能做出正確的決定。就像設計不懂得搭配色彩找到明快的節奏，如果心裏沒有答案，只有方向，作品就會變的油膩、模糊。
節奏，說到節奏就要說到音樂，音樂有很多種類，我們也可以從音樂裏找到色彩的節奏，不聽歌詞，只想這個節奏，他是什麼顏色，讓我能看到微笑和勇氣。每個人對於一件事的看法可以用很多種，對於一張圖片就是對一件事情看法的體現，你有多少種對事的理解有多少種，所做的圖片就有多絢麗，也可以將自己認爲最正確的一種答案用最簡單的方式敘述，作品是展露自己的視窗，讓別人理解自己內心的視窗，不要讓讀者沒有方向沒有選擇。
學習設計就是學習選擇自己該走的路，沒有答案就應該勇敢的尋找，說出自己想要的，也許有些東西一直在身邊可是沒有發現，因爲自己總是不會滿足，在簡單的生活裏找到滿足，在複雜的世界裏發現生活，找到自己對人對事明確的路，其實我覺得這就是設計，把對事的看法用線麪點來表達。
距離可以產生美，點的距離和節奏有時候會產生微妙的變化，在堅實的物體周圍加上弧形圍繞的字型，就會產生和諧，不和諧的節奏就會讓人眼睛發痛，我覺得不和諧是因爲自己的對事的疑惑，因爲不完美又想找到答案，如果殘缺要比完美能讓自己感到輕鬆一些，那我會選殘缺。如果心裏沒有答案就應該坦誠的表達，要做自己，這比什麼都應該重要。
顏色有自己的生命體系，每個人都有一樣的顏色，可是總會有或輕或重的偏好，如果我可以這樣理解生命。單一的顏色是沒有生命的，只有寂靜。兩個以上的顏色在一起才能表現出自己對事情的看法，誰輕誰重，問自己對這件事的看法，把他變成顏色，用單一的顏色表達一種態度，兩種以上的態度得到選擇。每一個點線面的拼接也許都是一個概念、一個詞語，我們把這些單一的元素拼貼起來自然就會有答案。
有時候人會做夢，有好的也有不好的，有人說夢是一種願望，解夢也就是解答心裏的願望，每天勞碌的生活過後，疲勞就會讓人容易做夢，自己對事情的理解就會透過願望在夢裏以另一種方式體現。
有一天，當我們漫漫張大面對一個家的責任……我們纔會知道自己已經張大，20多年的歷程寫下的經歷不要忘記，翻開日記我們依然黑白分明，有一天，你會從零開始然後繼續寫這可笑的故事。
平面設計師學習心得體會範文2
四年的大學生活，使我走進了設計這個領域。以下是我從事平面設計這三年中對設計工作心得和體會。
首先來說說設計的定義，設計是一種創造性的活動，嚴格意義意義上講，設計具有策劃和表現兩種含義。設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要採取的形式之一，在平面設計中需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把資訊傳達給受衆，讓人們透過這些視覺元素瞭解你的設想和計劃。但設計與美術不同，因爲設計即要符合審美性又要具有實用性、替人設想、以人爲本，設計是一種需要而不僅僅是裝飾、裝潢。
設計沒有完成的概念，他需要精益求精，不斷的完善，需要挑戰自我，向自己宣戰。設計的關鍵之處在於發現，只有不斷透過深入的感受和體驗才能做到，打動別人對與設計師來說是一種挑戰。設計要讓人感動，足夠的細節本身就能感動人，圖形創意本身能打動人，色彩品位能打動人，材料質地能打動人、把設計的多種元素進行有機藝術化組合等。設計是科技與藝術的結合，是商業社會的產物，在商業社會中需要藝術設計與創作理想的平衡，需要客觀與剋制，需要借作者之口替委託人說話。
第二，平面設計是一種與特定目的有着密切聯繫的藝術。他一定要傳達某種東西，這就象是作品的靈魂。第一次要讓受衆一看圖就能看出主題設計還是根據受衆來分的，有的受衆喜歡視覺效果，有的受衆喜歡內心震撼等，視覺衝擊是表面的一種藝術，它給人帶來的是視覺的享受。一張好的平面作品不論從版式構圖還是從字型的選用、行距、字距上必須是極其講究。也就是說看圖的受衆一定要從中感覺到協調。感覺到美的存在。這些不是充分條件。而是必要條件。是一張好的作品所必須的。
第三，平面設計的根本是設計師將思想融入作品中的表現。
平面設計師所擔任的'是多重角色，你需要知己知彼，你需要調查對象，你應成爲對象中的一員，卻又不是投其所好，誇誇其談，你的設計代表着客戶的產品，客戶需要你的感情去打動他人。一個再棒的平面設計師，不論他對色彩瞭解多少。對構圖掌握多深。如果沒有靈感，做的東西沒有靈魂。那它也只能是一堆垃圾。充其量是一堆技術含量高的垃圾。
設計師更應該明白嚴謹的態度自身更能引起人們心靈的振動。必須是具有寬廣的文化視角，深邃的智慧和豐富的知識；必須是具有創新精神知識淵博、敏感並能解決問題的人，應考慮社會反映、社會效果，力求設計作品對社會有益，能提高人們的審美能力，心理上的愉悅和滿足，應概括當代的時代特徵，反映了真正的審美情趣和審美理想。優秀的設計師有他們“自己”的手法、清晰的形象、合乎邏輯的觀點。
但現在的平面設計前景不容樂觀。設計中本爲創意而來，但現卻向抄襲低頭。本爲設計而來，卻成爲鍵盤操作手。
做設計，路很長，最後祝所有的設計同仁越走越好。
平面設計師學習心得體會範文3
經過了四年的理論學習，使我對設計有了基本掌握，對於設計這個專業也有了一個系統的學習和掌握。但是在學校裏所學的理論知識，都必須要放到客觀實際中去，才能真正成爲自己學到的技能，所以我們要走進社會，走進公司，在實踐中運用自己所學的知識，以便能夠拓展自身的知識面，擴大自身與社會的接觸面，爲將來立足社會做好準備。
設計是一門需要全才的學科。不僅需要紮實的功底，還要善於理解客戶心理，同時也要對管理學、是市場營銷、文學歷史等有所涉獵。這些都是靠平時的生活與學習中有目的地日積月累而成的。而實習則有助於我們明白什麼知識才是對我們的設計最有幫助的。
在爲期一個月的實習工作的鍛鍊中，我學到了許多課本上無法學到的經驗，因爲在學校中我們的創意和設計都只侷限於作業之中，但如果在公司裏，我們的創意還必須得到客戶和主管的認同，這是嚴格許多的。我們必須儘量發揮自己的創意，同時也要兼顧客戶的要求和市場的效益。要多與客戶溝通，多向主管詢問意見，多向身邊同事請教。
平時，主管和經理也時常在談話中教育我們如何成爲一個設計師、如何做人。當我們出來社會實踐，首先要明確自己的價值、自己能爲別人創造什麼，其次也要了解對方、瞭解別人的需求。設計師最重要的就是創造力，因爲只有創新才能使事物升值。除此之外還要有自我學習的精神，在不斷地自我升值中積累資本，提升自我人格的魅力。要不驕不躁、勤勉自勵，思想上有追求。這些品質都是設計師在成功路上的墊腳石。博學多才能使設計作品更加深刻和有內涵。而注意自我品格的修養則能使自己善於溝通、善於交際。
這一個月的實習對我來說受益匪淺，讓我學會從客觀的角度來審視自己的作品，在審美方面更加成熟;透過與同事的相處，我的人際交往能力也得到了很大的提高;透過與經理的交流，我對設計師應有的職業素養有了進一步的瞭解。這些經驗都讓我得到了成長，讓我在以後的工作中更加成熟、更加順利。