對於初學者來說，關於模特的基本訓練技巧是非常有用的，那麼小編爲大家收集了模特訓練技巧方法，望對大家有所幫助。
1. 基本功訓練
第一，加強力量訓練。有力量的學生，練習時速度快，控制能力強，易於掌握較難動作，良好的身體形態易於保持;力量差的學生腿伸不直，控制能力差，不能穩健地完成動作，不利於保持良好的身體形態。主要訓練內容包括腿部、背部、腹部及受臂力量練習。 腿部力量練習主要是提高站立姿態的腿部支撐能力和優美程度;腰、背部力量訓練直接關係到站立正確姿勢的形成及姿態優美的程度;腹部力量的訓練主要是提高形體控制能力和形體優美技巧 。第二，加強柔韌性練習。柔韌性一般稱爲“軟度”。柔韌性強的學生動作幅度大，有圓有直，站姿、坐姿和走姿有棱有角。柔韌性好壞是由人體各個關節的動作幅度大小決定。主要訓練內容有肩、腰、髓和腿部的柔韌練習 。每個練習的訓練完畢後應掌握放鬆動作的練習，以緩解全身過度緊張和疲勞的肌肉，使全身每一塊肌肉趨於飽和又富有彈性。放鬆做得好，對訓練能起到事半功倍的用。第三，加強協調性的訓練。協調性動作要選取現代舞，摩登舞、拉丁舞的精華，與潮流音樂巧妙地組合，動作編排要具有較強的線條性，剛柔相濟，並能調動肢體運用屈、伸、拉、繃、直，將肌肉裏的能量向身體垂線凝聚，從而使身體產生整體向上升起的感覺與動勢。訓練時要求學生儘量將肢體各部伸展、繃直，有效地延長肢體原有的線條，從而達到增強學生支配肢體能力的目的。
2. 基本形態的控制練習
第一，加強姿態訓練。姿態動作編排，要選取日常生活中一些比較常用的肢體語言，並將其藝術誇張地運用到訓練中;或以本民族舞姿態爲基礎，吸收世界各民族舞姿中具有時尚風格的動作，組合成以活動頸、肩、胸、背爲主的姿態組合。培養學生自身的美感，以及正確的動靜姿態。第二，規範性動作訓練。一般包括手臂的訓練、腳位與腳形的訓練，頭與肩的訓練，蹲的訓練。腰、腿部的訓練，跳躍的訓練。要不斷強調基本形態與位置的準確性，整體的規範協調，訓練應從基本形態入手，循序漸進。第三，舞蹈組合訓練。一般可以從古典舞、民間舞、芭蕾舞、現代舞中選取具有代表性的動作元素，結合服裝表演的特點，組合成易於抒發和表達情感、動作流暢的舞蹈組合。訓練時應配合動作風格的獨特性及身體姿態的協調性，力求爲服裝表演風格的形成打下基礎。基本形態的控制練習是形體教學中最重要的內容，教師必須加強輔導。
如何做好服裝模特專業學生的形體訓練
服裝表演是用形體動作來展示服裝設計師構思的，用直觀而充滿生命力的整體形象來傳遞穿着的藝術。模特只有經過嚴格的形體訓練，才能具有服裝表演的展示能力。如果不進行嚴格的形體訓練，就無法很好地掌握形體動作，而形體動作決定着服裝表演的質量。形體訓練是服裝表演極其重要的基礎，因此，在形體教學中應積極有效的開展服裝模特專業學生的形體訓練。
1. 制定科學的形體教學與訓練計劃
首先，測量學生身體各個部分的圍度，要求學生每人自制一張身體圍度及自我感覺監督表，其目的是取得原始數據和檢測訓練效果，以便於教師與學生日後定期對照。其次，根據學生體圍及表現情況，制定形體訓練的教學計劃。課時計劃必須明確具體，一般包括：訓練任務與要求，鍛鍊的身體部位，採用的鍛鍊方法、器械及動作，每個部位鍛鍊的時間和運動量，每個動作鍛鍊的次數、組數、密度，鍛鍊效果小結等幾個部分。在教學中，教師應把自己的各種計劃，特別是課時計劃向學生公佈，讓學生明白訓練的目標和要求，積極主動地配合教師的教學與訓練。
2. 理論教學中普及形體健美知識
在理論教學中向學生介紹一些體育美學、人體美學及形體教學與訓練的特點及作用。形體訓練是在緩慢、優雅、動聽的音樂中透過各種體位的變化及波浪動作和身體轉動，肢體的屈、伸、展、踢、拉、控、壓等基本動作的練習，感受肌肉的用力(即拉長、伸展)，加強全身的控制力和平衡力，提高身體的協調性、動作的感染力，增強肌肉的彈性和靈活性，促進身體正確姿勢和形態的形成。它是融音樂、舞蹈、體操於一體的動作項目，對培養學生的審美觀，提高學生對美的`鑑賞能力具有獨特的作用。學生正處於身體發育的中期，女生在形態上表現爲骨盆寬、重心低，尤其是胸部、臀部皮下脂肪豐富，肌肉工作緩慢且易產生疲勞，運動興趣逐漸向自我選擇的方向發展。進行形體訓練，能促進新陳代謝，增強各個器官、系統的功能，減少脂肪堆積，提高身體重心，對促進學生身心全面發展具有十分重要的作用。
3. 重視對學生進行基本姿態的訓練
基本姿態是人體在做動作的過程中，身體各部位的方向、位置和形態。正確的基本姿態不是天生就有的，它必須經過後天的訓練和培養而形成。因此，在形體訓練之初就應以基礎的“三姿”(站、坐、走)訓練開始。“三姿”訓練對於服裝模特專業的學生來說是不可缺少的一課，只有感受並掌握其基本要領，才能準確完美地完成其他形體練習，達到良好效果。教師在教學中，每做一個動作練習之前，要善於幫助學生理解動作，使學生對所學動作有直觀的想象。透過持之以恆地運用正確概念、控制肢體動作的訓練過程，使學生形成正確的體態定型。另外，在利用形體姿態操塑造美的同時，還要美化心靈。訓練時寓情感於姿態之中，使其具有感染力。訓練手段包括身體各部位不同方向定位的本體感覺練習、把杆練習和舞蹈的訓練等。
4. 訓練學生的音樂感和創編能力
如果說形體訓練中動作是主體，那麼音樂則是靈魂。音樂以它和諧悅耳的音調給練習者以情緒，給動作以速度和節奏優美的旋律。一首美妙動聽的樂曲能直接作用於人的中樞神經，提高大腦皮層的興奮性和運動器官的靈活性，使學生在練習中隨着音樂旋律的節奏變化提高控制姿態的能力，逐漸培養起美的姿態和美的意識。形體訓練的特點和風格是透過音樂的協調配合而表現出來的，音樂的旋律和風格必須與動作性質、節奏和練習者的情緒融爲一體，使練習者得到節奏感和韻律性的體驗，控制好動作的節奏和頻率，透過變換不同的動作內容，表達不同的思想情感。因此在選擇音樂時，要儘量選一些學生較熟悉，節奏鮮明、簡單、通俗、易於表現的音樂。在每個新授動作初配音樂練習前，要讓學生進行音樂欣賞，讓學生跟音樂的節拍進行練習，教師要適當介紹一些音樂的知識，以便學生理解韻律、瞭解音樂的形成和風格、加深領會音樂的內涵，然後再跟音樂練習，學生就會心領神會地表現自如。
5. 改革訓練內容，提高服裝模特對美的鑑賞力
對形體訓練進行適當的改革，讓形體訓練擔負起提高服裝模特審美鑑賞能力的責任。第一，適當增加形體訓練鑑賞內容。即利用現代化的訓練手段，讓服裝模特欣賞一些芭蕾形體訓練、中外舞蹈精品以及健美比賽。當然這種欣賞不能純粹從個人趣味出發，重點應在於瞭解其中蘊含的美，動作美、形體美、表情美等等，以及如何評價和品味這種美，如何鑑賞這種美。第二，大膽增加訓練難度。實踐證明，服裝模特在克服了對形體訓練這一艱苦而漫長過程的恐懼心理之後，會把形體訓練視爲一種享受。因爲他們已經初步懂得了感受和體驗美，在訓練的同時得到了審美愉悅。這時，原來的訓練難度已經不能適應模特要求了。爲了進一步提高模特對美的鑑賞力，增加訓練難度不但是可行的，而且是必須的。當然這難度不可任意增加，一般以按原計劃提前一年較爲合適。例如地面墊上肌肉的拉伸練習——芭蕾的把杆練習——芭蕾形體舞蹈小品練習等。難度的增加，不單是爲了讓模特多掌握些技能，更主要的是要他們懂得鑑賞美。形式美和藝術美可不必說，就連形體訓練中必然會涌現的刻苦精神和頑強毅力這些屬於社會美範疇的精神之美，也是不容忽視的重要內容。
6. 講究形體訓練的教學方法，重視教師在形體教學中的指導作用
形體教學與訓練是一個專業性較強的體育教學項目，不僅要求教師有形體方面的專業技能和比較豐富的人體美學知識、審美觀點，更重要的是能發現和糾正學生不到位動作和錯誤動作。因爲形體訓練中，許多動作對身體部位的針對性很強，不到位的動作或錯誤的動作不僅達不到理想的訓練效果，而且還會阻礙一些身體部位的定型。形體教學主要是靠學生的視覺模仿教師健美的身體形態、良好的氣質風采和舒展優美的動作。所以教師在課堂上要精力充沛，動作示範準確到位，在日常生活中也要注意保持正確的身體姿態和良好的氣質形象。在教學訓練中，教師要及時指出並糾正學生的不良身體姿態，還可以依據學生的實際情況，將訓練時間和訓練內容向學生的某些薄弱環節傾斜。同時，教師應教會每個學生一些形體訓練的成套練習，使其真正掌握一兩種自我鍛鍊的方法，便於學生個人蔘加一般性文體活動和獨立鍛鍊，也益於成年後保持長期訓練的熱情和積極性，提高成年形體的保持水平，併爲形成終身鍛鍊的思想打下基礎。