二胡是中華民族樂器家族中主要的弓弦樂器(擦絃樂器)之一。下面小編來給大家介紹練習二胡應注意的事項，希望對大家有幫助!
一、姿勢要正確，動作要規範。
學習二胡首先遇到的就是姿勢、持琴、持弓等，這些都是最基本的，似乎比較簡單，常常被學習者忽略。其實，最基本的也是最重要的，如果一開始不能做到姿勢正確，動作規範，不僅學習走彎路，影響以後琴藝的提高，而且，一旦養成了習慣，改起來就很難了。有的'演奏者在舞臺上演奏時，身體前俯後仰，幅度過大，讓人感到搖頭擺尾，極不自然;有的，一邊拉琴，一邊腳不停地動(即使打拍子也不好)，既不莊重又不大方，還容易分散觀衆的注意力;還有的，中指、無名指、小指揉弦時，食指直挺挺地翹得老高，拉空絃音時，食指、中指、無名指、小指一下子突然伸開……這些小動作很不雅觀，讓人看了不舒服。所以，每個二胡練習者都應該從一開始就注意這些問題，對照着優秀演奏家的姿勢和動作去練習(從演出或視頻中學)，這樣，以後才能成爲合格的演奏者。
二 、音和節奏一定要準。
有人拉二胡，弓法、指法都掌握了，但遺憾的是， 聽上去音準不夠，不僅按出的音不到位，有時，連大二度和小二度(即常說的全音、半音)也未分得很清，整個曲子聽起來很彆扭，有點像聽五音不全的人唱歌一樣，這是非常要命的，如果不改正，不僅獨奏時讓人暗地笑話，即使是合奏時也會被樂隊指揮狠狠地盯你兩眼，甚至取消合奏的資格。因此，這就要求學二胡者平時養成靈敏的聽覺，在音階練習時，一定要特別注意音位和指距，準確把握好全音和半音的關係，不同調有不同的指距變化，換把時更要注意流暢到位。此外，節奏也非常重要，節奏一定要準確無誤，多少拍就多少拍，每個音符不能拉短，出現搶拍，也不要垃長，導致拖拍，只有嚴格按照樂曲要求來演奏，否則無法與他人合奏。當然，自拉自唱可以自由些，但不規範，終歸不好。
三、揉弦要多練。
這樣說，並非二胡其他技巧不需要多練，而是因爲揉弦是指法中運用最多、也最基本的手法，它起着美化琴聲，使樂曲優美動聽，從而更加豐富二胡表現力的作用。拉一首曲子，可能不需要運用某些其他技巧，但揉弦必定是要用的。揉弦有滾揉、壓揉、滾壓揉、滑揉，除特殊樂曲，一般常用的是滾壓揉(小指用壓揉)，所以應一心一意地着重學好它。學習時，不要只限於持琴練習，在日常生活中隨時都可以練，比如，看電視時也可將自己的右手小臂當作琴桿，面板當作琴絃，左手虎口對着手腕部，用食指、中指、無名指、小指依次在小臂上作揉絃動作，揉弦的輕重和速度的緩急，面板都會很好地感覺到。另外，雨天打傘，左手也可將傘柄當成琴桿來作揉弦練習。
四、感情要表達出來
一篇文章打動人，一首歌曲感染人，靠什麼?情感。文字多麼漂亮，歌聲多麼嘹亮，如果沒有感情融入其中，終究不會引起人們的共鳴。演奏二胡也一樣，演奏者不把自己對樂曲的理解以及自己的喜怒哀樂，透過琴聲表達出來，光有技巧，那也只能成爲按譜拉琴的“照本宣科”，不會有多大的藝術表現力。因此，演奏者在熟悉樂曲的基礎上，應該進一步瞭解樂曲的內涵，是輕鬆活躍的呢，還是沉重憂鬱的，是奔放熱烈的呢，還是緩慢深情的，只有理解透了，用琴聲表達出來，才能讓所演奏的曲子打動人，感染人，只有將二胡技術與自己的感情相融合，做到人琴合一，最終才能將二胡動人的旋律演奏得淋漓盡致。