學習聲樂的人們應該怎樣掌握科學的發聲的方法，那麼聲樂發聲應該如何訓練？下面是小編帶來的如何練聲樂發聲方法！希望能對你們有幫助！
聲樂發聲方法是什麼
1、嗓音與發聲
如果提出聲樂藝術方面這樣一個問題：這是怎樣做到的？那就需要考慮到，如何才能用最簡短的語言來說明在聲樂藝術中聲音的構成和運用原理，因爲在這方面有許許多多不同的觀點，多得簡直使人不知從何說起。
最普遍的意見是每個大歌唱家都有一套幫助他獲得榮譽的、非常明確的方法。但是如果你隨便請哪一位歌唱家談談自己的方法，有人會覺得困難，有人甚至否認自己有一套特別的方法，因爲歌唱時所用的器官是非常細緻而且各個不同的。大多數歌唱者，或者更確切地說，所有的歌唱者都是不自覺地或習慣地做某些東西的，做得這樣地不知不覺，就連他們自己也說不出是怎樣做出來的和爲什麼這樣做，但這些'藝術家'的特點還是有它邏輯上的原因。它們之所以成爲某個歌唱者的習慣，是由於它們適合於這個歌唱者的個性，因此也就是這些特點保證了這位歌唱者的高度成就。歌唱者透過練習和積累經驗逐漸知道舌頭和喉頭在怎樣的位置上才能把某一個音發得更好。歌唱者並不是透過理論或計算才知道這些，而是透過反覆的試驗得知的。但是這些知識也許只對他一個人有用;別人也可能唱出同樣漂亮的聲音，但用的是完全另一種方法。
因此可以大膽地說，有多少個學唱者就有多少種方法，同時，這些方法中的任何一種（即使用得再正確不過）也可能對其它任何人都是不適用的。假如有人想問我這樣的問題，那我就要這樣回答：即使我事實上是有一套特別的唱法，它或許也只適合於我一個人。
2、嗓音的分類
一般說來，關於嗓音這問題可以講出許多有趣的和有價值的東西。很多年輕的女歌唱者總是爲了不知道自己是個女高音還是次女高音或是女低音而苦惱。當然，要分辨出'真正的'男高音和很低的男低音是非常容易的，然而要辨明高男中音和戲劇性男高音之間的差別就不是那麼簡單的事了。很多年輕人在學習過程中感到非常苦惱，因爲他們以爲自己是男高音。經常唱對他們說來是音域過高的樂曲，而實際上他們卻是男中音。
3、應該注意的問題
在教學中時常會發生這樣的情況：學生的音域被大大地擴展，聲音起劇烈變化，男中音變成了男高音。千萬不要勉強擴大應用音域或強行改變嗓音的天生特性。如果天生音域寬的話，嗓音經過適當的發展之後，音域就能往上或往下擴展，但是硬性擴展是永遠也達不到這樣的結果的。把聲音向上或向下硬逼是最容易不過的事，然而，這樣硬逼時如果相應地失去了另一方向的聲音，那可怎麼辦呢？如果一個男中音硬要擴展自己的高聲區，那末。他必然會逐漸失去低音。如果男高音想要硬擠出幾個不在他能力範圍之內的低音，那末，他永遠也不能把正常的男高音角色唱得很好，而且過了兩三年之後，他根本不能再唱了。
4、發聲
人們一般把發聲理解爲喉頭與舌頭的位置。以及嗓音的特徵。許多歌唱者都有一種最壞的缺點，就是發出喉音或過於靠後的聲音。即使體質強壯、最結實的發聲器官也經受不住這種聲音。這就是許多演員很快就離開舞臺或者被迫安於默默無聞的地位的原因。一個歌唱者如果會正確地運用發聲方法，那末，四十五歲時應該是他的全盛時時期，並且他可以保持飽滿的聲音至少到五十歲。到了這個年齡，或者更大一些，就可以準備結束自己的演唱生涯了。一個還具有充沛精力的大藝術家千萬不能讓觀衆先覺察出他的能力正在逐漸衰退。爲了要求得正確的、固定的發聲方法，一必須設法有意識地把咽部開啟。不要以爲把嘴張得很大就等於開啟了咽部。只要稍微懂得一點聲樂的人，單靠呼吸就能開啟咽部，用不着把嘴明顯地張開。但是要正確地開啟咽部，必須很自然地張開嘴和放下下巴。當然，在唱高音時必須把嘴張得大一些，但一般說來，它應當保持近似微笑的形狀。經常在鏡子前練習開啟咽邵，並且設法看到口蓋，就象讓醫生檢查喉嚨時那樣，是有好處的。大聲發a音時應該感到這個音是在咽的後部形成的，但要注意到在發這個元音之前，咽部必須已經很好地開啟。
5、聲音的支點
聲音發出以後，必須給它應有的支點，這就必須掌握呼吸的技巧。首先要把氣吸得滿些，如果發聲時肺部只有一半的氣，那聲音很快就會失去支點（力度），同時會發生音唱不準的危險。爲了要正確地吸滿氣，必須挺胸同時使腹肌鬆弛;呼氣時則過程相反。橫隔膜、胃和其他重要器官四周的彈性肌肉透過這樣的。練習會變得更結實，並能很好地支援氣息;它們是控制氣息的重要因素，而聲音是決定於氣的
可以把橫隔膜的功能比做風箱，它執行着風箱的任務。聲樂的全部藝術就在於善於吸足氣和善於正確而節省地使用這些氣。歌唱者無論有多麼好的聽覺和願望，如果他不會控制氣息，那他就唱不準音，或是發出毫無生氣的、可憐的聲音。所以，當學生懂得了什麼是呼吸的藝術之後，他就踏上了走向目的地的正確道路。
用鼻子呼吸可以改進深呼吸的技巧;也可以防止過快地消耗吸進的氣。此外，鼻子可以過濾空氣和使空氣變暖，這就比用嘴呼吸更有益了。唱一切練呼吸的練習時都必須注意這一點：肺部在吐氣時要儘可能把餘氣放出來，因爲這樣可以推動重新吸氣，並使肌肉結實。
6、三個聲區
人的嗓音自然地分爲三個聲巨：胸聲區、中聲區和頭聲區。頭聲區又稱假聲區，但男高音可以發出幾乎象假聲、而事實上是半聲（mezzovoce）的聲音。半聲對於男聲說來是合法的。而純粹的假聲卻是不允許的。對男高音說來，最重要的是中聲區;這個聲區包括他嗓音的大部分，如果中聲區利用得正確的話，即使在最高的聲區中也還可以運用它。唱高音的時候，不要忘記聲音的質量和發聲的鬆弛在很大程度上決定於這個高音前面幾個音的唱法。
有些歌唱者，主要是男高音，喜歡在唱高音時把頭仰得過分地高;這樣會產生喉音、壓緊的聲音。使聽者感到很不悅耳。爲了避免這點，必須儘可能把氣儲藏得深一些，使得上呼吸道能夠放鬆。同時必須用全身來感覺聲音，否則聲音就不會有感情、激動和力量了。有很多歌唱者，儘管他們的嗓音條件很好，也能克服技巧上的種種困難，但是他們唱起來毫無情感，得不到那種能使歌唱家成名的具有魅力的聲音，就是因爲他們的嗓音不飽滿而且缺乏靈感的緣故。
聲樂發聲訓練一：口部訓練
口腔靈活，說話才利索。有沒有感覺早晨起來說話沒有下午或者晚上那麼順當？當然了，嘴巴肌肉休息了一晚上，當然沒那麼靈活。所以做做口腔體操，幫助我們更好地使用嘴巴——
1、口的開合練習
張嘴象打哈欠，閉嘴如啃蘋果。開口的動作要柔和，兩嘴角向斜上方擡起，上下脣稍放鬆，舌頭自然放平。做這個練習，克服口腔開度的問題。
2、咀嚼練習
張口咀嚼與閉口咀嚼結合進行，舌頭自然放平。
3、雙脣練習（這個練習還有助於女孩子美脣啊，呵呵）
雙脣閉攏向前、後、左、右、上、下，以及左右轉圈
雙脣達響
4、舌頭練習
舌尖頂下齒，舌面逐漸上翹
舌尖在口內左右頂口腔壁，在門牙上下轉圈
舌尖伸出口外向前伸，向左右、上下伸
舌在口腔內左右立起
舌尖的彈練，彈硬齶、彈口脣
舌尖與上齒齦接觸打響
舌根與軟齶接觸打響
聲樂發聲訓練二：氣息控制訓練
沒有氣息，聲帶不能顫動發聲。但只是聲帶發出聲音是不夠的。想要嗓音富於彈性、耐久，需要的是源源不斷供給聲帶氣流。我在這裏給大家介紹一些氣息控制的方法，幫助大家控制氣流，進而控制聲音。
一、胸腹聯合呼吸法
吸氣後兩肋擴大，橫膈膜下降，小腹微收。
這種呼吸活動範圍大、伸縮性強，可以使氣息均勻平衡。理想的狀態是做到“吸氣一大片、呼氣一條線;氣斷情不斷，聲斷意不斷”。
我以前學唱歌的時候，每天早晨和傍晚都要空腹練氣。訓練氣息，不能在飽腹的時候，否則容易造成胃下垂等。有句話叫“飽吹餓唱”，不過對於培訓師來講，不能太餓，否則沒力氣講幾個小時，呵呵。進行呼吸練習的'時候，我建議大家還是在空腹的時候進行比較好。
1、慢吸慢呼
總體的要求——站穩，雙目平視前方，頭正，肩放鬆，象在曠野呼吸花香一樣，慢慢吸足氣。要感覺到腰腹之間充氣膨脹，氣入丹田，但是要收小腹。保持幾秒後，輕緩呼出。
可以在呼氣的時候加入以下練習：呼氣時練xiao lan（拼音小蘭），一聲聲漸漸遠去;或者數數1、2、3、4……，嘴上用力，發音之間不要閉住聲門，不要跑氣換氣，數得越多越好。
2、快吸慢呼
快速短促地吸氣，並保持氣息;呼氣時緩緩呼出，配合聲音，平穩均勻。培訓講課過程經常用到這個方法。呼氣時，可以透過以下發聲練習：
巴 拔 把 爸 低 答 底 大
誇大上聲練習：好 美 滿 想 仰 場……
換氣練習：廣場上，紅旗飄，看你能數多少旗，一面旗，兩面旗，三面旗，四面旗，五面旗……
相聲小品裏的“數來寶”經常用這個形式，大家可以觀察演員的呼吸。
二、強控制練習
要求氣要吸得深並保持一定量，呼氣要均勻、通暢、靈活。
強控制練習需要一點聲樂練習知識，在這裏不好介紹。大家可以回想：《智取威虎山》裏楊子榮喝酒唱歌那一段，最後結尾有個“啊——哈，哈，哈，哈哈哈……”基本的感覺就是這樣。要體會隔肌和腹肌的作用，發聲的時候氣息是應該下沉的。
參考練習詩詞：
岳飛《滿江紅》，毛主席《憶秦娥婁山關》，陳然《我的“自白”書》
新聞聯播播音員在播報簡訊的時候，一般都用強控制。播音員海霞是個很典型的例子，聽說她在進北廣的時候並不優秀，但是大學四年非常刻苦，最終得到了很好的回報。
三、弱控制練習
1、吸氣深呼氣勻。緩慢持續地發出ai uai uang iang 四個音。
2、誇大聲調，延長髮音，控制氣息。
花紅柳綠 H——ua H—ong L—iu L—v （發音時，聲母和韻母之間氣息拉長，要均勻、不斷氣）
3、透過誇大連續，控制氣息，擴展音域。
參考練習詩詞：
李白《靜夜思》，孟浩然《春曉》等。
氣息控制訓練可以把握“深、通、勻、活”四字方針，注意氣息和內容的結合。
我自己在講課過程中，最初有發生氣息支援不夠、尾音弱、換氣不夠等問題，後來慢慢克服了。要想氣息順暢，除了要對自己培訓的材料非常熟悉外，有必要考慮在一些用詞吐字的地方，氣息支援該怎麼處理。好的處理可以幫助我們提高講課效果，尤其在增強感染力、說服力上更加有效。
單純的語音、氣息訓練效果並不好，需要大家在實際講課過程中不斷體會、運用。
聲樂發聲訓練三：共鳴控制訓練
我們都有這樣的體會：越在嘈雜的地方，我們說話越大聲，結果聲嘶力竭，自己嗓子累得要命。其實培訓的時候也有，如爲了讓學員都聽到，尤其人多的時候，我們不自覺就提高音調嗓門，不久就有“失聲”的感覺，呵呵。
其實好的用聲者，使用在聲帶上的能量只佔總能量的1/5，而4/5的力量用在控制發音器官的形狀和運動上面。在產生共鳴的過程中，共鳴器官把發自聲帶的原聲在音色上進行潤飾，使聲音圓潤、優美。科學調節共鳴器官可以豐富或改變聲音色彩，同時起到保護聲帶的作用，延長聲帶的壽命。
我們在培訓的發聲中，多采用中聲區，而中聲區主要形成於口腔上下，這就決定了用聲的共鳴重心在口腔上下，以口腔共鳴爲主。在這裏我稍微提一下共鳴腔。一般提到的共鳴腔有頭腔、鼻腔、口腔、胸腔，這四個共鳴腔最基本。聲樂學習中還有提到腹腔共鳴，不過有些人不贊同這個提法。
培訓中除了口腔共鳴爲主之外，胸腔共鳴是基礎，可以加多一點，如果有高音的時候，增加呼吸量，發揮一點鼻腔、頭腔的作用更好。
要想聲音圓潤集中，需要改變口腔共鳴條件。發音時雙脣集中用力，下巴放鬆，開啟牙關，喉部放鬆，提顴肌、頰肌、笑肌，在共同運動時，嘴角上提。可以透過張口吸氣或用“半打哈欠”感覺體會喉部、舌根、下巴放鬆，這時的口腔共鳴會加大。在開啟口腔的時候，同時注意脣的收攏。
1、口腔共鳴訓練
口腔共鳴發聲最主要的一點，是發聲的時候鼻咽要關閉，不產生鼻泄露。透過下列練習大家可以體會一下，基本都是以開口元音爲主練習：
ba da ga pa ta ka
peng pa pi pu pai
普通話的四個聲調，準確的叫法是第一聲 陰平;第二聲 陽平;第三聲 上聲;第四聲 去聲。我們在進行聲音訓練的時候，多用陰平聲調進行，這樣有利於體會聲音和氣息。
詞組練習：
澎湃 冰雹 拍照 平靜 抨擊 批評……
嘩啦啦 噼啪啪 咣啷啷 撲嗵嗵 胡嚕嚕……
快樂 宣紙 挫折 菊花 捐助 吹捧 烏鴉……
繞口令：
山上五株樹，架上五壺醋，林中五隻鹿，櫃中五條褲，伐了山上樹，取下架上醋，捉住林中鹿，拿出櫃中褲。
2、鼻腔共鳴訓練
鼻腔共鳴是透過軟齶來實現的，標準的鼻輔音m，n和ng就是這樣發聲的。有人覺得鼻音重顯得聲音好聽、有厚度，但是過多的鼻音有如感冒，是不好的。
發 a i u 的音，加點鼻腔共鳴體會
加鼻輔音
ma mi mu
na ni nu
詞組練習：
媽媽 光芒 中央 接納 頭腦 ……
藍藍的天上白雲飄，白雲下面馬兒跑，揮動鞭兒響四方，百鳥齊飛翔。
3、胸腔共鳴訓練
胸腔的空間及共鳴能量大，發出的聲音有深度和寬度，聲音更渾厚、寬廣。
“a”元音直上、直下、滑動練習
詞組練習：
百鍊成鋼 翻江倒海 追悔莫及 ……
小柳樹，滿地栽，金花謝，銀花開。
4、頭腔共鳴、腹腔共鳴
基本在說話過程中用不到這兩個共鳴。蘿蔔乾發送的那個聲樂視頻片段中，老師有讓男學生髮高音，體會聲音從眉心發出的感覺。基本來說，做好胸腔、口腔、鼻腔共鳴，演講、培訓綽綽有餘。
很多人走南闖北每天講課，如果象平時那樣用聲說話，嗓子肯定受不了。我曾經問過一個聲音很渾厚、很有磁性的臺灣老師他的發聲與氣息，當時他的回答是，他以前學過幾年美聲唱法，所以培訓時他運用一點腹式呼吸法，結合胸腔共鳴，所以嗓音可以保持長久的圓潤渾厚，聲音穿透力也更好。
經過民族唱法和美聲唱法訓練後發出的聲音，有的人稱之爲“機械音”。它比我們平時說話的聲音增加了後天修飾的方法和技巧，是要透過專業系統培訓纔可以達到的，不要自己盲目練習，否則容易損壞聲帶。