無論在學習、工作或是生活中，我們常常會因爲所接觸的人和事而備受啓迪，這時往往可以寫一篇感言將其表達出來。那麼感言怎麼寫才能感染讀者呢？下面是小編整理的教學優秀教師獲獎感言，僅供參考，歡迎大家閱讀。
教學優秀教師獲獎感言1
美術是一種視覺藝術。我們從中不僅可以感受到其外顯的造型、色彩、線條、構圖及材質等不同方面所呈現的美術元素，而且可以深入挖掘其中的內蘊，使學生產生情感共鳴、心靈震撼的人文內涵。初中美術教育是中學美術教學的重要組成部分，美術教學更應發揮它的社會作用；培養學生髮現美、認識美、創造美，提高審美意識，陶冶情操；培養他們熱愛生活、表現生活、創造生活的興趣，將來把我們的生活裝點的絢麗多姿，五彩繽紛。那麼如何上好美術課呢？我有幾點感悟：
一、透過美術欣賞，讓學生對美術有初步的瞭解和認知。
青少年時期是人生觀確立、社會認知能力發展的重要時期，這時候接受美術教育是非常有必要的。初一美術課程安排第一節課的內容是《在美術的世界中遨遊》。這是一節欣賞、評述課，課本列舉了各種圖片，並且每張圖片都配有一個編號，畫種較多，內容較多。怎樣上好這一堂課，讓學生對美術產生興趣，爲此後的教學打好基礎呢？我認真鑽研教材大綱，深入領會每幅畫的含義，當我面對學生講解時，注意難易程度，抓住重點，深入講解評述，比如《秦始皇陵兵馬俑》這幅作品，詳細介紹了有關背景，作品的規模、人物形象的高超藝術，以及秦代雕塑藝術的卓越成就，對世界造成的影響等等，進而由秦俑聯想到以兵馬俑爲題材的其他藝術形象，如電影、舞蹈等等。我適時地把美術概念、不同的門類藝術特徵介紹給學生。而對一些作品，也可以是課外美術作品，讓學生從美術材料角度自己去分辨，去分析，並用自己的語言表述對作品的理解。透過多次欣賞，逐漸提高他們的藝術鑑賞力，培養他們熱愛美術、熱愛生活、熱愛祖國、熱愛世界的博大胸懷。
二、必須嚴格嚴格執行美術學段教育的標準，不斷增強美術教學的實效。
作爲一名中學美術教師，必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質獲得不同程度的發展。但在課程內容的設定層次上，必須根據不同的年級、素質和年齡等差異，實行不同的教學方法。因此，我做到認真學習國家教育部制訂的“美術課程標準”，分門別類，區別對待，體現美術教學的多維性、多極性，以適應不同層次、個性、能力的學生，由淺入深、由小到大、由表及裏、循序漸進、逐步提高每個學生學習美術的興趣和能力。選擇適合自己的工具、材料，發展美術的構思和創作能力，傳遞思想感情，表達自己對美術作品的感受和理解，創作有個性的美術作品。
三、改變傳統的教學方式讓學生走出課堂。
讓學生有一個自由活動的空間和自然繪畫的空間。如在繪畫或做手工時，我讓學生自由的想象和自由的畫，站着或坐着都可以。學生根據自己的需要，可以無拘無束，不停地變換姿勢。有時爲了更好地提高學生的繪畫激情，我還在課堂上播放一些有助於繪畫的音樂，寬鬆學生的創作氛圍，增強學生的藝術感受力，使他們能有一個自由的繪畫心態，因此，畫出的畫大多很有靈氣，很有創意。透過讓他們觀賞美術作品和自由討論美術作品的形、色和質感，描繪其特色，以激發他們豐富的想象力和創造慾望，增強學習美術的興趣。讓學生溶入大自然，溶入生活，讓他們從心態和視覺上有所感悟，同時讓他們再仔細用腦子想一想，大自然是如何的綺麗多姿，生活又是如何的豐富多彩，在不知不覺中，建立了學生的空間想象力，有興趣地拿趣畫筆去勾勒自然，描繪生活。
四、建立親密的師生關係，確立良好的教學氛圍。
作爲美術老師，建立正確的教學觀，師生觀、也要善於和學生交朋友，在課堂不要一味板起“老虎臉”，要愛護和培養學生的好奇心，善待學生的各種問題，注意把“問題情景”生活化、增加學生的直接經驗。使美術與其它學科更加緊密地結合起來。把“問題情景”故事化，增強生命力，提高學生對美術的趣味性，喚起學生的學習的興趣。和學生建立了良好、
和諧的關係，使他們在自由、平等、和諧、互助的狀態中，自主吸取所需要的能量，培養敏銳的感知能力，豐富的想象能力和透徹的理解能力及藝術的創造力。構建平等、和諧完整的審美心理結構，以達到完美人格的更好塑造。
教學優秀教師獲獎感言2
本人是農村中學的一名平凡的美術教師，今年已經是連續第8年參與美術教學工作了。
九年制義務教育準確地闡明瞭美術課是一門全面培養學生綜合素質的必修科目。
對於美術課與其說是學生對美術感興趣，不如說他們是喜歡美術課的輕鬆氣氛。的確有時候美術課被一些同學當成了放鬆課、調節課了。其實美術課的本質就是一種調節課，讓學生在各種枯燥乏味的科目學習之餘，有一個喘息的機會，有一個放鬆的環境。當然同時也是一個接受美術知識的過程，只是這種過程是在一種相對輕鬆的氣氛中進行的。美術課的本質就是老師帶着學生怎麼玩、怎麼放鬆自己、怎樣在輕鬆的氣氛中學習美術的過程。
我在明白了美術課的這個功能之後，於是心裏面就有數了，什麼時候可以讓課堂氣氛熱烈一些，不要造成了冷場。什麼時候又要把課堂氣氛壓制一下，不要讓有些同學太過活躍了。同時又要讓學生知道這節課的美術學習內容，這些都是在一種“妙不可言，無法言語”的氣氛之中潛移默化進行的。我認爲一名好美術教師應該是能夠達到“潤物細無聲”境界的，當然這是一個很高的境界，我目前還沒有達到這種境界，不過正在向這方面努力探索行進中。
美術課並不是純粹陪着學生玩，還要把一些美術的基本知識巧妙地傳達給他們的。
美術課當然一定是要繪畫的，怎樣才能夠把學生的注意力吸引到繪畫上面來，這是需要方法與技巧的。我發現很多學生對繪畫還是很感興趣的，可是這種興趣一般都不能夠持久，過一會兒就沒有什麼興趣了。還有一些學生在畫不好的時候，就感到很失望與沮喪。一般我遇到這種情況，首先會先告訴他們畫不好是很正常的，如果你一下子就畫好了那不就是了天才了嗎？這時可以悄悄地把一些美術觀察與繪畫方面的小技巧告訴給他們。比如讓學生怎麼觀察其所要繪畫的對象，從物體的顏色、大小、形狀等等入手觀察。然後把自己對所要繪畫之物的感受先用草稿的形式畫出來，然後在草稿的基礎上慢慢地完善其作品，當然如果有的學生嫌麻煩也可以直接繪畫。
美術課還有一個問題就是怎樣讓學生對美術保持長久的新鮮感，這就需要對題材的慎重選擇了。比如有一段時間我發現一部分學生對連環畫比較感興趣。於是我就順勢把學生對連環畫的熱情擴展到美術課上面了，我給學生介紹什麼是連環畫，什麼是“小人書”。然後趁機告訴他們什麼是連環畫的基本特徵，什麼樣子的連環畫纔算是一本好的連環畫。你可以從那幾個方面來判斷這是不是一本好的連環畫。
目前美術課我認爲最大的困難是：有些美術課其實是需要大量前期工作的準備以及需要許多專業美術工具的。這對於農村學校的學生是非常不利的，因爲農村的學生是沒有條件籌備這些專業的美術材料與工具的。所以有些美術課由於受條件所限，所以很難真正開展起來。我在綜合考慮了農村學校現有的教學資源與條件和學生的實際情況之後，我決定按學校的實際情況來處理怎麼上美術課的問題。
我根據學生的心理特點：喜歡新奇、有趣的新事物這一特徵，結合現有的教學資源，靈活處理美術課的開設。
比如可以充分利用網絡與多媒體下載一些學生比較感興趣的視頻與圖片供學生們欣賞與討論。利用這些資源來吸引學生對美術的興趣，然後迂迴地匯入這節課要學習的美術方面的課程內容，如此學生對美術的興趣會大增。我也察覺到這時學生注意力相當集中，也順勢解決了課堂氣氛有時壓抑，有時過於活躍的問題。於是一節美術課就在輕鬆愉快地節奏中完成了。
不過如果只有這一個方法是萬萬不行的，因爲學生的興趣來的快去的也快。每節課都要學生每時每刻都保持熱情，確實是一件不容易完成的任務。對此我選擇下課後與學生多交流多溝通，在與學生的聊天之中瞭解學生目前的心理狀態與興趣所在。這樣一來我就可以做到“知己知彼百戰百勝”了。
在下一次的上課到來之時，我就會結合學生興趣與美術課程要求去準備一些比較符合當前學生興趣的課前準備了。
還可以利用當地的自然資源來進行美術教學，我所處的學校附近有許多的小丘陵，自然環境很好。這樣遇到與之相符合的美術課程時，比如風景寫生、描繪美麗的春天之類的美術課時，我都會把學生們帶到校外或者是校園裏面，先讓學生觀察感受身邊的大自然，然後再讓學生學會觀察與取景，再逐漸的傳授學生們一些風景寫生方面的具體繪畫技巧。這樣學生感興趣也覺得美術課很輕鬆、很愉快。
說了這麼多感覺條理有點混亂，一點也不繫統，很零碎，沒有一個比較完整、條理清晰的美術課感悟。這應該是我平時沒有及時對所教美術課知識進行系統整理與歸納的原因。
作爲一名美術教師，我儘量地給學生們提供力所能及的一切教學資源。讓學生們在學習美術時感到一點快樂、一些輕鬆、一絲對美術的興趣與熱情，還有對美好生活的嚮往與追求。
以上就是我這8年對美術教學的一點小體會與小感悟。
我會繼續在上好美術課的道路上不斷地探索與嘗試，同時與同行們多多交流，虛心向老教師請教。哪怕前面的美術教學道路崎嶇難行，我都會義無反顧地走下去，不會有一絲一毫地後退。
教學優秀教師獲獎感言3
算起來，從事美術教育教學工作至今也有17年了，算是基礎美術教育戰線上的一名老兵了。回顧自己所從事的美術教學工作，內心不免有點想法，但又不知從何說起，想來想去只好就我想到的幾個話題談談自己的看法，只當個人教學中的一點感悟和體會吧！
話題一：讓人羨慕讓人鄙視的美術課
從我讀書起，課表上都有美術課了，到今天，小學至高中，特別是九年義務教育階段的課程設計中，美術始終嵌入課表。
說到讓人羨慕，是因爲美術課在其他老師眼中歷來被視爲“豆芽”課，沒有什麼升學壓力，上美術課的教師一定很輕鬆；另一方面，美術課是學生喜歡的課，學生學習興趣高，故而令人羨慕。
爲什麼說美術棵又是讓人鄙視的呢？從我記事至今，美術沒有被任何部門以任何方式統一檢測過，沒有哪一個部門制訂過美術檢測方案，檢測試題，更沒有什麼檢測目標。故而成爲了名副其實的“豆芽”課。自然與升學考試的科目不在一個檔次，當然，教授“豆芽”課的老師也就不那麼入流了。在家長、領導、同行的心目中，自然是懷着鄙視的心情，故而，美術課讓人鄙視也就不那麼大驚小怪了。
對於以上兩種態度，總的看來，美術課在學校教學中成了“雞肋”，食之無味，棄之又可惜的兩難境地。作爲美術教師的教學地位也就大打折扣了。由於有這種認識觀點，美術教師激情顯得不高，有的將課堂也教給了語文、數學等升學考試課程，美術課有和無也就無關緊要了。這種現象，在農村學校猶爲突出，這種現象到今天好象也沒辦法解決。
這讓人羨慕，讓人鄙視的美術課，何時纔是你揚眉吐氣的日子，作爲我這個美術教師在我今後的教學生涯中能看到這一美好的願望實現嗎？我時刻盼望着，盼望着……
話題二：學生喜歡什麼樣的美術課
美術課，我從小就特別喜歡它，有時侯，上其它課時，我還偷偷地在書本上亂塗亂抹。可見興致之高遠甚於語、數、外。在我當美術老師以來，我發現：只要是我的美術課，學生一定會很高興，特別是我從事小學美術教學工作以來，小學生對美術課的喜愛程度讓其他老師羨慕。
學生爲什麼會喜歡美術課？特別喜歡我的美術課呢？冷靜思考之後，我認爲主要原因有以下幾點：首先，學生對直觀事物特別感興趣。自有人類以來，人們記事的方法先是實物圖形，包括人類的文字都是從象形開始。可見圖畫是人類文化啓蒙的先驅。長期以來，人類對圖的印象遠遠大於抽象的其它東西。故喜歡美術課應該算是人們的本能反應了。其次，美術課沒有什麼升學壓力，教師對學生的`壓力減少了，在沒有壓力的情況下，學生自然輕裝上陣，故而學生喜歡。何況無拘無束本來就是孩子們的天性。語、數課在一定程度上抹殺了孩子的這種天性，又怎能激起學生強大的興趣呢？三是美術課要讓學生喜歡，還需要一個他們喜歡的老師，任何課的老師都影響着他的學生，美術課雖說從本能上學生喜歡程度高，但要是遇到一個沒有激情，沒有能耐的美術教師，學生的學習熱情也會大打折扣的。對於這一點我是有切身體會的。從我剛從事美術教學工作到現在十七年的磨礪，使我就象一個歌星一樣，從無人問津到“粉絲”追捧的階段，當然，我的“粉絲”是那些活潑可愛的學生。
什麼樣的美術課，學生喜歡呢？根據我的觀察和體驗，我認爲需要具備以下幾個必備的條件：一是每節課必須有每節課的內容，不能漫無目標；二是教師要有過硬的美術功底，美術理論知識和良好的教育學、心理學知識作鋪墊。一句話，美術教師的基本素養必須要讓學生信服你、佩服你、崇拜你才行。無能的教師，學生是會看不起你的，是會貶低你的，美術課堂教學你自然是不能駕馭好的。久而久之，學生自然會對你和你的美術課產生厭惡感；三是要掌握學生心理特徵，具備根據不同學生年齡階段授課的能力。例如：小學一年級的美術課應以故事、兒歌等形式授課，教授繪畫、手工製作以示範帶動爲主要形式，教師要歸納出一套行之有效的步驟、方法，要既簡要、又直觀；對於小學高年級，則需加大教學難度，在一定的難度中啓迪學生思維，學習美術理論知識應比一年級學生要多得多，更多的是要展示老師的基本功，讓深厚的基本功去說服學生，哪怕是一張自認爲簡單的示範作品都要老師精心準備，一點也不要馬虎；四是美術教師要成爲學生的朋友，因爲只有朋友才能做到無話不談，做學生真誠的朋友，是拉攏、團結學生的最好方式，讓學生解除對老師的恐懼感，有利於學生在美術課堂中充分發揮自己的創造才能。但是，朋友之間也要體現老師的位置，老祖宗留下的尊師重教傳統不能丟，這需要老師拿捏得當。只有這樣才能更好的完成美術課堂教學任務，才能讓學生真正學到美術知識，才能逐步提高學生美術素養和良好的審美能力；五是要經常展示學生美術成果，讓學生在各種比賽中展示自我才能，讓榮譽激發起不斷學習美術的熱情。教師要利用課堂展示學生習作，多用鼓勵的話語評價學生習作，儘可能多的發現學生閃光點，儘量不去傷害學生的任何想法，美術作業評價與語文、數學不一樣，它沒有統一的標準，精確的答案，只是教師個人主觀臆斷，好與差只在老師的心目中存在，故美術習作評判最好不用“好”與“差”等字眼去衡量。用“我建議”、“我認爲”、“如果這樣就會更好些”等委婉的語言去評議，另外，透過成果展示，讓學生與學生之間相互比較，在比較中他們自然會去進行自我衡量，自然會調整自己認爲不理想的地方。在這種不間斷的展示、比較、評議、參觀過程中，學生對美術課的喜愛就會持續下去，就不會出現隨着學生年齡增長學習美術的勁頭由熱變冷的情況發生。
這就是我認爲學生喜歡美術課的原因，也是我認爲什麼樣的美術課學生才喜歡的經驗小結。
話題三：如何進行繪畫創作
美術教學的目標是提高學生審美和形成自我創作的能力。創作是一個比較困難的項目工程，作爲一個畫家，要達到真正的創作，是需要付出畢生精力的。當然，學生美術課堂中的創作雖無法與畫家們相提並論，但對於學生來說也是一件非常頭疼的事。如何培養學生具備自我創作能力呢？根據我長期實踐，發現有以下規律可循，現在說出來，不妨與大家共商榷。
半臨摹半創作是最終進行創作的必經之路，任何學畫者都有師古人、師老師、師他人的過程，這也是學畫者最初經歷的過程。在這一階段達到一定程度的時候，學畫者就有創作的衝動，但一提起筆，卻又無從下手，這時候的辦法就是半臨摹半創作了。半臨摹半創作就是一邊臨摹前人、他人作品，在臨摹的過程中融入自己的想法，而且是逐漸增加自己的想法，這樣慢慢培養自己的創作靈感。
半臨摹半創作到一定時候，就會產生一種叛逆思想，就會試着獨立創作。不過，這時的獨立創作往往有別人的影子在裏面，而且這種影子就象着魔一樣很不容易擺脫，如果你能擺脫這個魔，也許你真正的創作纔算開始。
真正的創作開始了，往往不易被人接受，如果這一階段你挺不過去，這一階段的痛你不能承受，也許你永遠不會成爲什麼畫家了。以上是我針對專業畫家的創作歷程感受而談的，對於學生來說，特別是義務教育階段的美術課來說，培養學生創新思維很重要，不要把美術課全部上成臨摹課，若教師只讓學生抄寫課本上的範畫，抄寫自己的示範作品是根本不能培養學生創作思維的。最起碼要達到半臨摹半創作的水平才行。學生的想象力其實非常豐富，就看教師怎樣去引導、去啓發了。
當然，要創作。必須有一定的繪畫功底。對於學生來說，這個功底並不需要太厚。讓我們堅信，學生的創作力是無限的，學生是能進行自我創作的。
話題四：小組合作學習在美術課堂教學中的運用
培養學生良好的合作能力，是新美術課程標準中提出的重要目標內容之一。小組合作學習應算是一種有效的手段。
美術教學中，特別是手工製作課，最能體現小組合作學習，但是如果不恰當安排小組合作學習，將會一事無成，反而影響教學效果，那麼，如何才能使小組合作學習取得良好的教學效果呢？我認爲有以下幾方面值得注意：
一是要熟悉瞭解學生。熟悉瞭解學生就要從方方面面瞭解學生的性格特徵，行爲習慣，組織協調能力，動手操作能力。在瞭解學生的這些之後，在分組過程中才能有的放矢，做到分配協調一致，人員搭配合理，這纔能有效的發揮小組合作能力。例如：每一個小組要有一個善於組織者，善於彙報者，善於協調者，動手能力強的和動手能力差的要協調分配，不能讓小組成員顯得某一方面特別強，某一方面又特別弱。同時，我反對在課堂中採用自由組合的形式進行小組合作。
二是要對小組成員進行分工。小組的成立在遵循以上原則的基礎上，還要對小組進行分工。一般說來，要有一個小組長，一個彙報人員，一個材料工具保管員……最好是每人負責一項，達到互相牽制。
教學優秀教師獲獎感言4
尊敬的各位領導，親愛的同仁們：
大家好。xx年11月25日，我有幸參加了第四屆XX市民辦中小學青年教師教學大獎賽的複賽，獲得了大賽語文組一等獎。前兩天接到學校通知，讓我在今天的大會上談談自己比賽的一些體會。接到這個任務我真是誠惶誠恐、惴惴不安。因爲真不知道到底該說些什麼。回顧爲了準備比賽一路走來的歷程，那麼今天我就藉此寶貴機會，和大家一起分享一下賽前、賽中、賽後的諸多感觸吧。
感觸一：三尺講臺令無數英雄競折腰，我們既要腳踏實地，更要充滿自信。
我還記得，我們張校長在一個陰雨綿綿的早晨面帶着微笑向我道恭喜，說這次憑藉着《一碗陽春麪》的教案和錄像課打入了複賽，並貼心地囑咐我要好好準備接下來的複賽等等相關事宜。我短暫的高興和激動過後，心情卻倏地變成了那天的天色——灰暗。因爲前年——當時在高三年級任教的我就曾參加過第二屆大獎賽，因爲種種原因當時沒能進入決賽。我們都知道，大獎賽是由XX市民辦中小學協會牽頭，注重民辦中小學教師教學基本功和實際能力的一次考察青年教師業務功底的競賽。賽會組織形式新穎，要求和規格都很高。一路比賽的辛苦是自己早就有所體會的，而且，這一次的參加，目標有點“遠大”，擺明了要衝着一等獎去的。再加上當時正好也和職稱評定的一些程序在時間上有些“撞車”，既要準備職稱考試的筆試面試說課，還要準備職稱考試的一堂公開課以及評定材料等。時間緊迫，孰輕孰重？心裏矛盾不已，萬分掙扎。晚上回到家跟家人聊及此事，正在看天氣預報的媽媽看似不經意的話語，卻一下子就給了我勇氣和信心。她說的是——明天天氣多雲轉晴啊。已經多雲了，表示離晴天不遠了，不多雲怎麼會轉晴呢？對啊，如果不是學校給了我這次比賽的機會，那麼我自己連一等獎的門都摸不上，只有真正努力了，纔有實現的可能。當下決定拋棄一切雜念，好好準備，加油實幹。
感觸二：課堂教學沒有最好，只有更好，十年磨一劍，機遇只垂青於有準備的頭腦。
本次競賽要求由學科組評委提前一週指定參賽內容，參賽教師到指定學校借班上課，並實地進行課後說課。賽前選手不準與學生見面，授課老師甚至無法瞭解教學進度，評委實行迴避制度，競賽組織相當規範而嚴格。學生不熟悉，課堂不好把握。總之，一切都是待定的，需要自己在這堂課的準備過程中去落實去豐富去完善。
正式比賽的前一週，我們拿到了參賽的課文標題——文言文篇目《病梅館記》。苦苦構思尋求新意突破時，某電視臺正播出熱門節目《智勇大沖關》，這是一檔全民體驗競技節目。節目利用參與者好勝爭強的心理，極大地將參與者的潛能進行無限地發掘，一路過關斬將，經過“智”、“勇”的考驗，使他們超越自我，成就夢想。我靈機一動，語文課上也可如法炮製，來場轟轟烈烈的“智勇大沖關”！於是我立即以最快的速度構思整個教案的宏觀思路，在快速敲鍵輸入的同時還要構思課堂引入的情景設定。一邊琢磨重點內容的提煉，一邊尋思難點內容的突破手段，在手腦並用的同時還要兼顧考慮課件製作的實現可能。
我的教學設計構思了3天，21號週一晚上纔開始做課件，週三開始完善教案電子文檔以及學生的學案，週三晚上我煎熬了六個多小時，最後將課文中的重點難點的理解過程剖分成四個層次，逐層遞進，透過闖關涉險的方式，充分展示了知識發生發展的過程，也讓學生能全程全體參與進來，並使學生的認知活動構建在連續的知識鏈條上，一氣呵成。因爲事先無法預知參賽班級學生的情況，所以原本的導學案計劃只能擱淺。重新設計學生的學案，儘量做到由淺入深，從設計形式到內容都力求精巧有新意。週四上午在高一（1）班借班最後試講了一次，再次連夜修改教案、學案以及課件的一些細化部分。週五賽課。比賽只花了40分鐘，但設計構思這一節課到最後製作完成卻耗費了整整7天。
在從初賽到複賽的過程中，有時候我覺得所設計的教案課件真的已經夠精彩了，自我感覺很好了，可是在實際實踐課堂中又總會事與願違，怎樣才能更上一層樓呢？那一段時間，我吃飯在想，走路在想，甚至睡覺做夢都在想……剛帶着課堂教學設計的思路進入夢鄉，又在反反覆覆磨課卻最終失敗的噩夢裏驚醒，剛調整好情緒準備閤眼，又在家中幼兒的啼哭聲中起身……就是在這種反覆的琢磨與修改中，我發現追求沒有止境，課就是這樣一步步走向更加成熟。
比賽的前一天晚上，我幾乎一夜無眠，想了很多，家裏的媽媽和愛人給了我最大程度的鼓勵和支援。愛人給我買來了玫紅色的羊絨大衣，戲稱是昂貴的比賽服。第二天不到6點我就起牀了，讓媽媽和愛人包括兒子在內做我的學生，再最後進行演練。因爲準備充分，時間安排合理，學生配合到位，週五的比賽課上我很好地完成了既定的教學目標。在課後說課結束後，我聆聽了幾位評委高屋建瓴的賽後點評覺得受益匪淺。專家評委評價說，能把文言文上得像文言文的教師並不多，你卻做到了。這堂課你沒有生硬地就內容分析內容、沒有把閱讀教學上成思想品德課、沒有不加選擇過多的引進資料、沒有爲拓展而拓展，沒有過分地旁徵博引。有一位專家說，其實教授語文應該秉承“我們絕不創新，但絕對原創”的原則，我對此是這樣理解的，“絕不創新”是指內容不能超綱越位，要源於教材；“絕對原創”是指構思不能從衆流俗，要高於教材。
多少個不眠之夜，多少篇資料的蒐集，多少遍嘗試與修改，多少個字詞的斟酌，多少次默默地複述，這些都印證了我一步步走向成熟。回顧這次比賽的經歷，第一感覺是比較累，花時間、花精力，整個過程確實是一種煎熬；但賽完後，又有如涅磐新生的感覺，對教育教學的認識又更加深刻了。青年教師賽課確實爲年輕人的成長提供了一個很好契機。
感觸三：一個優秀的選手後面必有一個優秀的團隊，個人的榮辱與學校的命運緊密相連。
牛頓曾經說過：我之所以站得比人高，那是因爲我站在巨人的肩上。一名優秀的選手後面，必然站立着一個強大的教研團隊。這次我的成功也是一樣，沒有校領導的重視，就沒有這樣的結果。這真的要歸功於我成長的協和高中這個大舞臺，語文組這個和諧上進的小環境：張校長、鄭校長的親自關心與熱心指導讓我備受鼓舞，語文組內各位老師充滿智慧的建議讓我的教學設計更加完美，尤其由衷感謝沈宗威老師、閉豔青老師、朱明玥老師的熱情幫助！還有教導處楊曉萍老師、朱順波老師，行政辦的陳鐵鋼主任，年級組馬金衛等領導的大力支援讓我輕裝上陣，德育處李靜主任在比賽完後第一時間送上的真心祝福……藉此機會，真誠地對大家說聲：謝謝！
其實，在這樣的大型競賽中，比賽不僅僅是屬於個人的，它屬於我們所處的教研組，屬於我們所處的學校。個人成敗事小，集體榮譽事大。如果說這次比賽是一場情景劇，那麼xx雙語高中就是幕後的成功導演，我僅僅只是舞臺上的演員。
感觸四：以更高遠的視野面向未來，事業的進一步發展取決於視野的高度和踐行的堅持。
這幾天我在網上還觀摩了十多名參賽老師精彩的課堂演繹，深深地感到，教學是門藝術，永遠沒有明確的答案、永恆的標準；它沒有最好，只有更好；沒有句號，只有逗號。正如古人所云：“天在山邊，走近山邊，天又遠；月浮水面，撥開水面，月還深。”要想得到更大的發展，以謙虛的態度博採衆長，以更高遠的視野放眼未來，不論是在理念還是踐行中都要讓自己具有先行者的意識。