作爲一種純文化，中學生了解學習京劇，有利於陶冶情操、提升修養、增強道德觀念;校園普及京劇文化，對構建良好校園文化、創建和諧校園有着積極推動作用。下面是本站小編爲大家整理的觀看戲曲進校園觀後感範文，我們一起來看看吧~!
觀看戲曲進校園觀後感範文【一】
戲曲，中國的文化源泉，卻正一步一步走向衰落。
戲曲，從前滿大街的戲迷，現在已後繼無人，從前人們耳熟能詳，現在卻一問三不知;從前的刀嗑話題，現在已無人問津。這一切都在訴說一個殘酷的現實戲曲將會漸漸退出歷史的舞臺。
戲曲這一個龐大的家族衰落不禁令我有以下的觀點：戲曲的衰落是社會發展中不可避免的現象，時代在發展變化，人們的精神需求也發生着日新月異的變化，就像流行歌曲一樣，過時了，不流行了，自然就會被淘汰。它雖然是中國的藝術瑰寶，但有一點不可忽略，它也是一種供人們娛樂的工具，如果有比戲曲更好的娛樂工具，人們自然會嚮往着好的。大自然有着一個法則弱肉強食，也就是說如果戲曲不能超越那些如同雨後春筍般發展的新娛樂工具，那戲曲被淘汰將會是一個無法改變的事實。大自然還有一個法則適者生存。戲曲作爲古典文化，如果一直因循守舊在那個世界中，不敢走向新世界的話，迎來的是會消失。
想到這兒，我不禁多了幾分擔心，戲曲可以說是中華民族的信仰，試想，一個民族若沒有了信仰，那豈不是一團亂麻，於是，我又想到了一個拯救戲曲的觀點：戲曲在人們的印象中是十分古典的，場面小，表演的方式單一，而且在人們印象中是一成不變的，似乎從未發生改變。所以，第一，在戲曲內涵不變的條件下，要添加新的元素，讓戲曲是多樣化的，變化的，這樣會給觀衆帶來新鮮感;第二，在劇情不變的條件下，場面要變，要一改以往秀氣的風格，幾個人當千軍萬馬?不，至少要上百個，這樣才熱鬧，才能讓觀衆身臨其境，有親和感;第三，在內容不變的情況下，表演的方式要變，可以將戲曲的故事起源拍成電影、電視劇、卡通片或是動畫片，例如《梅蘭芳》就是一個很不錯的開端;第四，政府可以請些明星來唱戲、表演，這樣，我相信戲曲將不再孤單。
我想着，新的戲曲將掀起一股熱捧的浪潮;也想着，梅蘭芳在新戲曲前也只不過是班門弄斧;想着，外國人
觀看戲曲進校園觀後感範文【二】
戲曲，是中國人的傳統文化，是中華民族藝術的博大精神，源於它立世五千餘年。
在這個星期三的上午，我們十一小學迎來了戲曲進校園的活動。同學們都一個個懷着激動之心來到了現場，在學校搭起來的舞臺上，演員們一個甩袖猶如一道和煦的春風，將京劇的氣息撒至操場的各個角落;一個邁步彷彿讓人身臨其境般，掉入了京劇的大殿。我們在演員們身上看到了戲曲的魅力，不是想象的那麼乏味，而是令人沉醉於此。同學們的目光緊盯着舞臺上的演員，眼中充滿了讚歎的神色，好美麗啊!原來京劇也可以演繹得這麼灑脫，富有虛實的色彩。舞臺上演員的一招一式，如行雲流水，不愧爲臺上一分鐘，臺下十年功。演員們汗水的背後除了努力，更是堅持，演員們的唱、念、做、打看似信手捏來的，卻在臺下付出了不知道有多少的汗水。演員們精彩的表演結束，臺下同學們的掌聲猶如陣陣波濤，席捲了整個校園，叫好的聲音一浪高過一浪。演員們謝幕的微笑，沐浴在同學們的讚美聲中，也表達了他們內心的喜悅之情。
中華五千年的文明歷史，藝術的瑰寶，是珍貴的，需要大家的不懈努力去延續這份輝煌，我相信，中國的京劇必定會閃耀出它璀璨的光芒。
觀看戲曲進校園觀後感範文【三】
今天，在我校開展了第一屆“戲曲進校園”活動，我們懷着興奮的心情去觀看了戲曲表演。
小時候，看見自己的爺爺和奶奶看戲曲時，我總認爲他們實在很老土，趕不上潮流，可今天我欣賞了戲曲後，我才被戲曲震撼了。
其中，我最感興趣的是川劇變臉。看了很長時間，經過仔細觀察，我終於知道了變臉的“廬山真面目”。其實變臉人的衣服後面有一個機關，每次要變臉時，我都注意到變臉人的手會往背後伸。
還有使我高興的一齣戲，一個白鬍子老爺爺，頭上戴個有“翅膀”的帽子，這個節目快把我笑死了。老爺爺戲沒有唱多少，但表演非常厲害。他頭上的兩個“小翅膀”很神，爺爺頭晃晃它就一直在轉。老爺爺走路，走着走着摔倒了，倒下時還一直在吹鬍子，從中看出老爺爺的功底很深呀，表演完後，主持人說爺爺練了二十多年了，我都驚呆了，不愧爲“臺上一分鐘，臺下十年功”吶。
戲曲是我國傳統藝術的瑰寶，是珍貴的，需要大家不懈努力，去延續這份輝煌。
觀看戲曲進校園觀後感範文【四】
劇之所以被譽爲是中國戲曲藝術的代表，還被稱爲是“國粹”，我想原因應該就在眼前的戲曲表演中。充滿繽紛色澤的服裝，濃重的中國氣息，一位位邁着京劇步伐的演員們登場了。一個甩袖猶如一道和煦的春風，將京劇氣息紛撒至劇院的各個角落;一個邁步彷彿讓人身臨其境般的`掉入了京劇的大殿;一個眼神讓大家把吸引力紛紛投向了他們，在他們的身上真正看到了中國京劇的魅力，不是想象中的那麼乏味，而是令人沉醉於此。同學們的目光緊盯着舞臺上的演員們，沒有搖頭，沒有做別的什麼，只有注視，眼中充滿着讚歎的神色，好美啊!原來京劇也可以演繹的這樣脫俗富有虛實的色彩。
烏黑的環境中，皎潔的月光下，“咕咕……咕咕……”貓頭鷹在啼叫着，是什麼讓它緊張起來了?是什麼讓黑暗的使者警惕着!啊，有一場打鬥，悄無聲息的來臨了。武生伸出了他的手，勘探着前方的道路，緊皺着的眉頭，表現着他的焦急與憤怒。依然伸了伸頭，苦苦地尋睨着，他在哪裏，我要殺的人躲在哪了!一蹦，憤怒的神色溢於言表。啊，拿命來!探着手，伸着頭，咦，就在此時，旁邊是個人!這不就是……我要抓的人嗎?砰砰乓乓，開打了。演員們的紮實功底頓時顯現了出來，恩，沒有語言的修飾，只透過兩名演員虛擬的表演各種武鬥招式，把“伸手不見五指”的黑暗狀態表現的淋漓盡致。《三岔口》登場了。
一招一式，行雲流水，如長江之水滔滔不絕，不愧爲“臺上一分鐘，臺下十年功”納。汗水的背後除了努力，便是堅持。演員們的唱、念、做、打沒有一樣不是信手捏來的。是的，在我們看來的十分普通的一個動作，他們爲了做到精益求精，也無不讓我們由衷的讚歎、敬佩。掌聲猶如陣陣波濤，席捲了整個劇場，叫好聲一浪高過一浪，我們爲他們吶喊，爲他們的精神而祝福，演員們臉上的微笑，折現了他們內心的喜悅，沐浴在讚美聲中，多年裏來的艱苦鍛鍊也變得不值得一提了。
中華五千年的文明歷史，藝術的瑰寶，是珍貴的，需要大家的不懈努力去延續這份輝煌。相信中國的京劇必會閃耀出他璀璨的光芒。