認真品味一部作品後，相信你一定有很多值得分享的收穫，何不寫一篇觀後感記錄下呢？那要怎麼寫好觀後感呢？下面是小編爲大家整理的觀《海上鋼琴師》有感，僅供參考，歡迎大家閱讀。
觀《海上鋼琴師》有感1
從那個嬰兒開始，世界上多了一位沒有國籍，沒有知識，沒有見識的“三無”孩子。沒有人瞭解過他，可能愛她的“爸爸”老也沒有，但從第一滴音樂流瀉出的卻是無限的美好，從一個孩子的眼睛看世界，從這個孩子的眼中看這條船，沒有風浪，或常有風浪都是那一般怡人，從命名的那一天是否就是給了這孩子天賦的一剎那呢？我們什麼都不知道，只能聽一些他撫出的音樂才能瞭解。
每一滴音樂的味道與麥士
可以說，這孩子沒有什麼朋友，從小到大，從來到去，最好的朋友就是這個朝夕相伴的船和這位永遠無法分開的朋友麥士，一個好朋友，一生的友誼，沒人瞭解過但麥士可以，麥士“喜歡”這個和藹的孩子。其實，友誼來的總是讓我們不知所措，這一切，美而幽，有着一股心的味道。麥士最能體會他的音樂，麥士也是他最願意爲其奉獻出它音樂的味道的人，一對朋友，小號與鋼琴一樣，一樣和諧的搭配，因爲有了這個世界的音樂，纔有了這世界上的這一段真摯的友誼。
每一滴音樂的味道與鋼琴大師
沒有比自己更偉大的人了，自己可能很卑微，但人生是不允許這種卑微的。比賽，在1900眼中對“它”總是很陌生，讓爵士樂的始祖對自己進行次次的“侮辱”，可能在最終他才能展現出它的才華：一隻手，兩隻手的天才到三隻手，四隻手的怪才，我們漸漸承讓了這個孩子的能力，這個不會爲人和感情束縛的能力，我們的語言中有對萬物的摯愛，而他能把這種感情彈奏出來，一曲又一曲，激烈而強勁的音樂，每一滴音樂都伴着每一滴汗水滑過。這就是音樂的真諦：學無止境，樂無極限，要勝利只有更棒就做到了：每一滴音樂的味道，就是他從小到大的味道，一個偉大的力量，一個好似曲名的
每一滴音樂的味道與女孩
“人生的幸事就是有了你，見了你。才知道心帶來的感情，每一滴音樂都是爲你而來，爲你而去，沒有你怎會有這‘柔情似水’。我是無法表達愛的孩子，船是我的家，也會是我的監獄，禁錮着自由……把包含對你的愛帶入一點一滴的的音樂，我唯一的禮物，可能你不會喜歡，但這的確是我的心情，一張刻錄着我音樂的模版，我的心的模版，希望帶來快樂。我知道，我~愛~你，爲了你，我向往陸地；爲了你，我向往未來。但我沒有膽量，總還是迷失了，我想在愚蠢一次，做你的海上鋼琴師，但我知道，愛你是個錯誤就又遠離了即將看到的美景！“船兒，就讓你禁錮我吧！船兒……”
每一滴音樂的味道與死亡
麥士與1900的對白是最後的訣別。樂觀的孩子知道，生在哪裏就要葬在哪裏，這就是1900的海葬，沒有一個觀衆卻有兒時的樂感，我明白了爲什麼說“盡頭”是下一個“開頭”！音樂的曲調會飄揚葬在了這裏。最後一曲，爆破的聲音，爲他最後一次鼓掌，可能對船的依戀，可能對海的依賴，可能對音樂的癡迷讓他走不了啦，讓他留在這，每一滴音樂的味道，最終的終章，死亡……
每一滴音樂的味道·麥士與他的故事
從樂器店出來，百感交集的麥士緩緩前進~~理解的話語“好故事值過舊喇叭”，每一滴音樂的味道都是真情實感沒有絲毫偏差，麥士與“康牌”靜靜的思念在哪？
後記：沒有人能把一生過的這麼完美，友誼，對抗，愛情，死亡，流傳，我知道的.，他彈奏的，一個那樣的孩子——海上鋼琴師。
觀《海上鋼琴師》有感2
在蒼茫的海上，是誰將心深埋于波瀾？是誰譜一曲傳奇與絢爛？是誰奏響海洋的心跳？是一位孤獨的行者，一位執着的追夢人，一位海上鋼琴師。1900不僅是他的名字，也是一個開始，一個起點，一篇樂章的前奏。高潮的悠揚，是他內心的禱告，是從海洋深處呼喚天際的歌聲。他如海一般寧靜深遠，也如海一般變幻莫測，大陸的紛繁擾亂了他的眼，所以他選擇留下，用黑白的旋律與浪花共舞，譜下屬於自己的傳奇。
意大利著名作家亞歷山大德羅.巴里科的獨角劇本《十九世紀》上演成功後，被改編成電影《海上鋼琴師》，讓人永遠記住了那位非凡而孤獨的鋼琴家T.D.林蒙，人們喜歡稱他爲1900。
一位小號演奏家麥克斯回想起當年海上浮城遇到的音樂知己。當年，麥克斯就是吹奏着一首爵士小號曲登上船的。他滿懷希望，就像去參加一場盛大的聚會一樣，但是，很快他就嚐到顛簸大海的痛苦滋味。正巧，他遇上了1900，邀請他坐在鋼琴邊聽他演奏，隨着大海的波瀾自由滑動，他們享受着這顛簸中帶來的美妙時刻。從那以後，船上的貴客們在1900鋼琴聲的伴奏中度過海上時光。有時，他也會來到下層客艙，爲那些貧窮的歐洲移民者演奏。他手在琴上，心在海上。只要有人給他幾個音符，他就能演奏塔蘭臺拉的舞曲。人們隨着歡快的樂曲翩翩起舞。美國到了，曲終人散，所有人都踏上了新大陸，只有1900一人孤獨地留下。他爲什麼不上岸呢？世界近在咫尺，他完全可以征服世界。可是1900認爲，陸上的人總喜歡尋根問底，虛度了許多光陰，就像冬天憂慮夏天的遲來，夏天擔心冬天的將至，總是追求一個遙不可及，四季如夏的地方，他並不羨慕。
1900是獨一無二的，他認爲，就像鋼琴一樣，琴鍵有始有終，有限的琴鍵可以奏出無窮的音樂。他的音樂不僅給凡人演奏，還給上帝演奏。上岸後，該何去何從？太多選擇讓他無所適從。他來自海上，也必將回歸於大海。這艘船不僅載着人，也載着他的夢想。他生活的範圍離不開船頭和船尾，在有限的範圍內，他習以爲常，他自得其樂。陸地對他來說是艘太大的船，是位太美的美女，是條太長的航程，是瓶太濃的香水，是無從彈奏的樂章。所以，他無法捨棄這條船，他寧願捨棄自己的生命。
這真的只是傳奇，屬於1900一個人的傳奇。他從不奢望在陸地上開始新的生活，用他至美的琴聲征服驚豔的世界，他只是默默地在海上，在漂泊中譜寫自己的音樂人生。他的生命始於此，也終於此，1900永遠地享受着世間少有的孤獨，他把弗吉尼亞號船視爲永恆的家，他的搖籃，他的精神的寄託，他的音樂的歸宿，孤獨感也造就了他一生的傳奇。
世界宛如一座舞臺，音樂是一束閃亮的聚光燈，能射入我們內心深處，也能給我們一線光明。“爲升進天堂而努力，當然是壯麗而崇高的，但是活在這可愛塵世同樣是美好無比！既然如此，那就讓我們做人吧。”能在每分每秒中，以開闊的心來演繹世界，是一門藝術，一顆心永遠向未來開啓的海上鋼琴師。
觀《海上鋼琴師》有感3
重溫電影《海上鋼琴師》，又有了些許體會，這是一部關於音樂、關於命運、關於困境中成長的影片。
《海上鋼琴師》講述了一個被拋棄在“弗吉尼亞號”頭等艙鋼琴上的棄嬰“1900”在蒸汽船上成長成爲一名以海爲家的天才鋼琴師，並最終殉船於海底的故事。這看似虛構了一名悲劇的藝術家的人生，其實電影充滿了對生命和存在意義的思考。他在海上出生，在陸地上卻是個從未存在的人，沒有親人，沒有戶籍，大海便是他的搖籃。他隨着弗吉尼亞號往返靠泊各個碼頭，逐漸長大。他有着非凡的鋼琴天賦，吸引了愈來愈多慕名而來的遊客。“1900”從出生到船被爆破拆除的時候至始至終未曾離開大海，一生與鋼琴相伴，他認爲外面的世界非常不着邊際，上岸的話怕迷失了自我。
雖然有人看過後會說，這是一個懦夫，但我不這樣認爲，反而被主人翁的那份信念所打動，現在社會太過浮躁，很多人忘記自己當初的夢想，能堅持信念的人是偉大並需要偌大勇氣的。也許有人會覺得“1900”有點固執，不懂變通。要是他下船了，以他的才華，肯定能有很好的生活，幹嘛非得和一艘船共存亡呢，這不正是他的與衆不同之處嘛?縱使外面的世界有着千千萬萬的誘惑，他依舊追隨着自己的內心，一生都只爲自己熱愛的事情而活。
“1900”寧願離開自己的生命也要守住自己初心，帶着音樂與船共存亡，讓我感觸萬分——生命不在於長短，有的人活了一百年，但卻像只活了幾十年一樣唯唯諾諾，可有些人，雖然只活了幾十年，卻勇敢的活成了一百歲的樣子。
觀《海上鋼琴師》有感4
《海上鋼琴師》不愧爲一部經典影片。它給我們展示了一個生在船上，長在船上，死在船上，只爲鋼琴而生的人的一生。他將一生所有的光芒撒在個這艘船上，短暫而悽美。
主人翁(名叫1900)對於這艘船的愛戀不捨，可能類似於我們對於故土的一種眷戀。生於斯，長於斯，故土賦予我們生命以及生命裏的一切，這艘船同樣賦予他人生的全部價值和情感。現實生活中，有些人可能一輩子都不願離開他的故土，縱然那土地貧瘠，荒涼，甚至充滿危險，縱然外面的世界紛繁多彩，金銀遍地，他們從不離開故土一步。對於1900，一個孤兒，他的全部世界就是這艘船，那裏就是他的的家，他的全部快樂悲傷夢幻激情。能夠說他對於這艘船的感情比任何一個人來的都更深沉，更灼熱。所以即便是最後一刻，他仍然不會選取離開。
片中最後一段，有主人翁的一段獨白，他說他不走，不是因爲他站在船板上看到的那些建築讓他感到畏懼，而是因爲他看不到世界的盡頭。是啊，鋼琴的鍵有始有終，船的甲板有始有終，他能夠用有限的鍵盤奏出無限的樂曲，他能夠駕馭這種“有限”，在那裏，他就是他。而這個世界呢，沒有開始，沒有結束，錯綜複雜的街道，星羅棋佈的高樓大廈，有太多的路能夠選取，他沒有辦法去駕馭。駕馭他的人生，他的情感，他的音樂。他只能選取他能夠選取，能夠駕馭的方式生活，這種方式與世無爭，平靜自如，不受功名利祿的紛擾。如果一種生活方式，他無法駕馭，他寧可不要!我想這也許是他不選取離開的第二個理由。
他內心的孤獨，音樂可知，就如同他的語言，他用它來述說生命，表達情感。其中有這樣的一幕，夜晚，在船的酒會大廳，他演奏着，鋼琴隨着在颶風大浪中左右搖擺船艘，在光潔的地板上，合着音樂的節拍，乎左乎右，時而轉圈，時而滑行。讓你感受到彷彿他整個人的身心和這音樂，這艘船，這大海早就融合在了一齊。他說過，他的音樂和他的人不分開，所以拒絕發佈他的音樂膠片。我想，他的內心裏，也必須這樣篤信，他的這艘船和他的人，不能分開。生命彷彿自他被拋棄的那一刻起，就和這船聯繫在了一齊。音樂，船，他，是“一”，永遠無法分開。船的生命結束了，相信他的生命結束，也似乎成爲了必然。這也許是他不離開的第三個理由。
對家的深深眷戀，對生存方式的抉擇要求，以及早就融爲一體的共同的生命，促成了他的杯具。
然而這真的是杯具嗎?就像戲曲在最高潮處嘎然而止，人生在顛峯時刻隱退，情人們相擁着步入婚姻，我們看到了最完美的一幕，之後呢?看戲曲漸漸索然無味，人生逐漸走向低谷，感情繼婚姻之後埋葬在數不清的家庭瑣事裏，這就是最真實的世界。他的死，至少震撼了我們每個人的心靈，我們誰也無法想象這樣的一位曠世奇才，走下船舶，是怎樣開始他平凡的人生，開始變得庸俗乏味，追名逐利。我們不忍心看到那裏，導演自然也不會忍心拍到那裏。所以從某種好處上講，這也許算不得是一幕杯具。
現實生活中，對於別人的選取，我們會感到匪夷所思，就像這部影片一樣，可能很多人也不解他的這種選取，但是，我想說，無論是誰，作出怎樣的選取，無論在我們看來是多麼的荒謬，多麼的不明智，多麼的讓人不解，這都是他的選取。這個選取必須有他的理由，他的思考，你不是他，你沒有經歷他所經歷的，你沒有了解他所想的，那麼我們唯一能夠作的事情，不是述說我們的不解，而是握住他的手，微笑着說一句，Goodluck!
喜歡這部電影，喜歡1900，喜歡音樂，喜歡這一片湛藍的大海。